石涛的竹子挺拔洒脱水墨淋漓,郑板桥自愧

石涛(年-年)，清初画家，原姓朱，名若极，广西桂林人，祖籍安徽凤阳，小字阿长，别号很多，如大涤子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者，法号有元济、原济等。南明元宗朱亨嘉之子，与弘仁、髡残、朱耷合称清初四僧。石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家。

石涛工诗文，善书画。其画擅山水，兼工兰竹。其花鸟、兰竹，亦不拘成法，自抒胸臆，笔墨爽利峻迈，淋漓清润，极富个性。石涛善用墨法，枯湿浓淡兼施并用，尤其喜欢用湿笔，通过水墨的渗化和笔墨的融和，表现出竹石的氤氲气象和深厚之态。有时用墨很浓重，墨气淋漓，空间感强。在技巧上他运笔灵活。

竹画是中国绘画所特有的题材，中国人爱竹，不仅仅爱竹子的劲节英姿，也是勉励自己像竹子一样有傲然风骨。竹子在中国文化中留下的审美意象，影响着一代又一代的中国人。

石涛画竹是当之无愧的一代大师。他手下的竹子柔韧而刚劲，挺拔洒脱，风刮不倒，雪压不折。他的绘画不仅山水成就突出，而且兰竹、花卉不让先贤，自成一格。

石涛对现实中竹子临风有生活体验，不同于前人温润、静雅的画风。通篇水墨湿润，浓淡相宜，一气呵成。郑板桥也曾感叹：“石涛画竹好野战，略无纪律，而纪律自在其中。燮为江君颖长作此大幅，极为仿之，横涂竖抹，要自笔笔在法中，未能一笔逾于法外。甚矣，石公之不可及矣”（《板桥题画》）。

石涛的竹子体现了他性格中浪漫奔放、豪迈的个性情怀，郑板桥自叹不如。