雅式精工,咏赞珍赏十竹斋2021春拍

明、清时期是我国瓷器发展史上的全盛时期，生产的数量和质量都达到了高峰。彩瓷也得到巨大的发展，器物造形型，纹饰繁多而精美。《陶说》记载“其彩色，则霁红、矾红、霁青、粉青、冬青、紫绿、金、银、漆黑、杂彩，随意而施。”

“赏心乐事--文房瓷器专场”的瓷器专题用精心甄选的瓷器精品，向藏家展现明清烧瓷制瓷工艺的精湛。

拍品精选

清宣统祭蓝描金皮球花方瓶

H:30cm

来源：

杭州文物公司旧藏

款识：

大清宣统年制

圆口，方肩，肩饰象耳衔环，圆足，整体造型取“太平有象”之意。通体施祭蓝釉，色如宝石，深沉静谧。外壁金彩描绘，象耳起伏处以金彩勾勒，口沿及足部分别饰如意云头纹和回纹，瓶主体描绘金皮球花纹，错落有致。底部金彩书“大清宣统年制”楷书款。常见祭蓝釉象耳方瓶仅施蓝釉，本品又施金彩，更显富丽唐呈。

清光绪斗彩西番莲纹双龙耳尊

H:44cm

来源：

国营文物公司旧藏。

大清乾隆年制

本品双耳尊形，撇口，长颈，颈部饰对称的双贯耳，折肩，圈足，造型庄重。外壁以斗彩绘缠枝西番莲，枝叶翻卷婀娜，青花勾勒枝蔓，彩料填描花叶，胫部绘如意云纹一周。整器画工流畅，布局繁缛，犹有雍正遗风。品相保存良好。

清晚期松石绿地粉彩花鸟四方箭筒

H:65cm

箭筒为镶器，以泥块镶合成型，成型难度较高，《景德镇陶瓷史稿》载：“瓶罄尊彝，都属琢器。其圆者如造圆器之法。其镶方棱角之坯，用布包泥，以平板压之成片，以刀裁之成段，用原泥调和粘合。”宋代盖盒、元代瓷枕都属于镶器类。

箭筒全身以松石绿为底，四面以粉彩绘四季花卉和喜鹊，鹦鹉，雉鸡。画工细腻，画面布局得当，尽显高贵之气。

清道光粉彩三多敦式碗

D:15.3cm

大清道光年制

墩式碗始流行于明代洪武年间，其特点为直口深壁、下腹丰满、圈足平齐、器壁敦厚、重心偏下，因体呈墩式，故得名。本碗造型稳重大方，胎体轻重适度，器里外施白釉，釉质莹洁如雪，外壁以粉彩绘荔枝、寿桃、石榴等瑞果图案，寓“多子、多福、多寿”之吉祥美意，简称三多纹。此品上绘画技法考究，有平涂、渲染、没骨、洗、皴、点等，富有中国画之笔韵，器形稳重，寓意深刻，堪称粉彩瓷器的佳作。

清乾隆青花岁寒三友盘

D:18cm

盘器撇口，弧壁，浅圈足，平底，器表以白釉为底，青花为色，胎质细腻，釉面洁白，内外施透明釉，釉汁莹润光亮。外壁以青花绘庭院人物，盘心绘“松竹梅”岁寒三友图案，描绘清秀精致，色泽鲜丽淡雅，使于清幽典正之中富于装饰意味。松竹梅三景共置园形构图之中，自左中右分别绘制，松树腊梅依圆形构图作向内曲折之姿，松枝周圆饱满，梅树繁花满枝，中间竹叶依山石而生，三五成组点缀左右。盘器外壁环周作屋室庭院景致，清雅宁静，沿口作卷云装饰，宛若仙宫幻境，意境玄妙。盘底书“大清乾隆年制”篆书款，为官窑仿古佳器，成对保存，品相完好，较为难得。

清中期欧窑海棠尊

H:28.5cm

国营文物公司旧藏

参阅：

《故宫经典-宜兴紫砂图典》

明清两代，宜兴生产一种带釉的陶器，由于这类产品和宋钧窑有某些相似之处，宜兴钧陶在明代中叶被称为“宜钧”或“欧窑”，是宜兴陶艺中可以与紫砂相媲美的艺术品。由于其丰沛的文化积淀和艺术含量而得到历代宫廷的青睐。明代后期，宜兴烧造宜钧最为成功者为欧子明，世称欧窑器。釉层带有乳浊感，釉色以天青、天蓝、灰蓝、云豆为主，间有月白、葡萄紫等。

此尊为海棠式口，器身呈倭角式，形制隽巧可爱，通体施宜均釉，釉层肥厚，釉色乳浊有流淌感，釉面所见淡黄色的纹片纵横，飘逸流畅，形成美妙的“金丝”，正是历经着数百年风霜之见证。

纵观全器上下，最重要的一步就是需要高超的接胎工艺，其比一般的方器都要复杂许多，成型难度大，稍有偏差，在烧成中极容易出现变形。本器造型规整，置于案头，可插花使用，亦可单独陈设。

清康熙绿釉暗刻云龙纹盘一对

D:17cm×2

大清康熙年制

瓜皮绿釉，古称浇绿釉，釉质莹透，色泽翠绿，予人鲜妍明快之感，创烧于明初期，嘉靖一朝烧造甚盛，清代烧造技术成熟，所出之品，翠色怡人，成为官窑烧造的品类之一。

此盘形周正，形制规整，内壁光素无纹，外壁满施瓜皮绿釉，其上暗刻云龙赶珠图，龙体矫健，苍劲凶猛，气势威严，整器刻工娴熟流畅，釉色妍亮清新。

清康熙五彩麻姑献寿寿字大盘

D:39.5cm

大明成化年制

《上海博物馆藏-康熙瓷图录》p

直口，圆唇，盘腹稍鼓，平底，矮圈足。通体施白釉，釉面洁白光润，白中闪青。外壁以红彩写百寿图，分上下三层，间错分布，整壮美观。内壁口下及内底各饰两周青花弦纹，内底弦纹圈内，饰五彩麻姑献寿图。麻姑怀抱如意，后有侍女相随，鹿车拉载寿桃，正赶去瑶池为王母献寿。此为典型的寓意风俗纹样，其人其事缘于东晋葛洪《神仙传》，麻姑是传说中的女仙，曾在三月三日西王母寿辰之日于绛珠河畔以灵芝酿酒而祝寿。麻姑既为仙女，又有献寿之举，后世民俗遂将麻姑与祝寿相联系。

以品瓷而论，“青花则取其沉静，五彩则喜其豪宕”，此语实为经典。青花之魅力在于其幽静，而五彩则在于其奔腾豪放。康熙五彩最为诡谲多姿，此对大盘为康熙官窑仿成化官窑之作，体型硕大，胎体轻薄，形制规整，体现了康熙时期制坯的最高水平。绘画技法高超，人物造型优美，线条飘逸流畅，色彩丰富艳丽，堪称康熙朝官窑五彩器的经典之作，同类器物北京故宫博物院也有收藏，本品成对保存，殊为难得。

清康熙青花人物故事笔筒

H:16.6cmD:19cm

康熙青花素以绘画劲爽豪放，青花发色浓翠欲滴，胎骨洁白细腻而闻名，此件笔筒正是符合诸多时代特征，造型大气恢宏，手感沉稳扎实，白釉滋润，青花发色层次丰富，绘者以釉为彩，借瓷为纸，落笔娴熟流畅，优质的矿物料将山水的层次分水的极有层次感，是当时颇具写实功力的陶瓷作品，保存完好。

清雍正青花模印海浪龙纹天球瓶

H:32cm

北京翰海.1.15，LOT。

大明宣德年制

《故宫博物院藏文物珍品大系-青花釉里红》(下)p76

天球瓶原名为“千秋瓶”，象征“千秋太平”之意。是受西亚文化影响极深的一种瓷器造型，创烧于明代永乐、宣德年间的景德镇窑，青花为多见。永乐朝开始成为观赏式瓶，宣德年间较为流行。因球腹硕大，像从天而降，故名。

此件天球瓶形体虽小，但气势恢宏，内壁及底施肥润的白釉，口部写“大明宣德年制”。外壁通绘青花海浪纹，龙纹采用模印的技法，饰一巨龙，鳞鬃毕现，龙须向上飞扬，龙身上下翻腾，身躯遒劲，盘卷有力，表现出生动威武的气势。青花色淡雅，模印清晰，别具一格。故宫博物院藏有宣德海水青花模印龙纹大天球瓶，本拍品装饰手法与其极为相似，雍正一朝酷爱永宣器物，雍正命景德镇御窑厂仿制了很多宣德风格的瓷器。本品应为雍正官仿官一例。

明万历青花瑞兽纹花卉花觚

H:93cm

纽约佳士得年9月25日编号MyrnaMyers,Paris,TheLenoraandWalterF.BrownCollection,SanAntonio,Texas.

参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系·五彩斗彩》第37页，图34。

《故宫博物院藏文物珍品大系·青花釉里红（中）》页，图。

《东洋陶瓷大观》第一卷“日本东京国立博物馆”，彩版25。

万历一朝瓷质花觚式样丰富，式样丰富，且多为恢宏磅礡之作，青花、五彩皆有，本花觚即为典型例证。器形硕大，形制奇丽规整，纹饰繁密精致，釉面厚润莹美，青花蓝中带紫，发色妍丽，当为万历朝早期御窑隽品。其高近三尺，为三段式，上面为外撇喇叭口，中间是鼓腹，下部是凤尾，器型古朴典雅。器身以青花满绘纹饰，层次丰富繁复，自上而下分多层纹样，分别为折枝花卉，云龙纹，麒麟，瑞兽等纹饰，绘画工致流畅，构图分布巧妙，设计者借助造型的变化为繁复的纹饰提供有效的过渡，每一部分均独立成图，彼此又相互呼应，从而达到繁而不乱、层次清晰的效果。北京故宫博物院藏一件万历五彩大花觚，其上而下的纹样与本器如出一辙，或为同一模本。另见有造型相近的青花同类器。

瓷质花觚在万历朝极为风行，式样丰富，制作尤多，究其原因，当为明晚期花道大兴所致。赵宋以降，插花艺术已在民间得到普及，并且深受文人的钟情，入明之后我国插花艺术不仅广泛普及，并且在万历朝前后已达历史最鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善，遂而出现插花专著问世，如万历时期张谦德之《瓶花谱》，袁宏道之《瓶史》等，从选择花材、插花器皿、插法、花的养护，以及到如何评赏等皆作出论述。他们都推崇上古三代铜觚为瓶花之经典器式，如张谦德《瓶花谱》曰：“尝见江南人家所藏旧觚，青翠入骨，砂斑垤起，可谓花之金屋。”因此，以各种材质仿造青铜觚的活动非常风行，瓷质花觚应运而生，并得到宫廷青眯，故而广为烧造，遂有今日所见之隆盛。