临赵子昂《饮马图》纸本水墨28.5cm×64.5cm年

金城在强调“的精研古法”的同时并未拘泥于此“古法”,我们可以从现今的金城画作中得知,金城摹古功力深厚,但他创作性的绘画作品也非常多,如《草原夕阳图》,这幅作品构图新颖:两座山峰伫立于画面中央,桃树与羊群皆被缩小,被放置于一个广角的视域当中,与传统山水画的构图皆有所出入。

梧桐松鼠图绢本设色67cm×32cm年

画中如茵绿草,全以赭石先打底,石绿层层罩染,则纯为古法。山石背光处,以墨积染,受光面以赭石、朱褾分别提染,可以看出这种色彩布局方式明显地受到了西方光影画理论的影响,将山之阴阳向背用光线的不同来加以区分,表现出斜阳余晖下诗意盎然的氛围。

野色芳草图扇纸本设色18.5cm×51cm年

画面左下角钤印“领略古法生新奇”,这句话本为宋代黄庭坚诗句,借此来自励突破“二王”藩篱。七百年后的金城是以此语来自勉,不仅仅停留于临摹古法,而欲在绘事上有所创新。金城在《画学讲义》中有言:“盖师古人画稿,果然无错,然墨守旧本,终出无路。”

水仙梅石图扇纸本设色19.5cm×56cm年

因此后世评论者言金城泥古不化者,应当重新理解金城的画学思想,而非简单的断定,对于金城的评价,也不应落入人云亦云的陷阱。

听蝉图扇纸本设色22cm×59cm

与陈师曾相比,金城更为纯粹地强调守持传统,并在画风上偏重工笔、没骨而轻写意,在《画学讲义》中穿插了金城的很多个人画学经验与思想,也穿插了很多历来画论中的经典性问题,全篇行文自由,涉及面广,论点虽琐碎,却又深入浅出。

文中提到“初学作画”者,“最宜学步”等,又有“以饷学者”等言,因此《画学讲义》也可以看作是中国画学研究会研究员(学员)作为绘画入门时的基础教材,具有教科书式规范理论的引导作用与实际可操作性,但其文体结构并不成严密的行文系统,属于授课后整理的语录或画家随笔类的杂记式画论。



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