石鼓篆书第一人,经常教导学生画重在画气不

石鼓篆书第一人，经常教导学生画重在画气不画性，培养了无数大师！

在吴昌硕看来，中国画是“画气不画形”，中国画为表，在形；传统文化为里，在气。更深得讲是对道的一种弘扬，是可以载道的。

一个艺术家首先要注意提高自己的修养，只有提高修养，自己的气质才会有所变化，形亦在变，所以说传统文化与中国画乃一体两面。

一个画家不断提高自己修养，由内而外，笃行敏求，融会贯通，通达之际归于一画，此乃一化为万，万归于一。

所以说中国画是以气势为主，画家在经营的时候，特别是在表达上，用笔等方面显得最为突出，吴昌硕不论横幅直幅，所画花木常用对角倾斜之势，梅花、桃花、桂花布局常从下角向上方斜出。

还有一点就是他的花卉，几乎都会搭配上怪丑奇石，其中的穿插处理的非常妙，不经意中颇具匠心，以气取势，因势传神，你虽然看着是吴昌硕横涂竖抹，但是作品苍劲雄浑，貌拙气酣，虽然画面笔墨简练，但是意境很深邃。

你再去细细品味，他的画还是传统文人画的表现手法，艺术技巧的独特和的精神内涵和审美观念是在于他们处处体现着传统文化的内涵精神，可以说表现出中国美学的灵魂也不为过。

我们的古人就提倡，画品之高，在于画家人品的高低，因此古人很看中画家的人品，画以人重，艺由道崇。所以一个艺术家要不断地提高自己的修养，而且要全面提升。

画最重气，也重骨力，所以吴昌硕的作品一扫清末文人画纤弱荒寂的情调的状况，他的作品中也洋溢着蓬勃的生机和宏大的气势。

尤其是他画的竹子，手法是用“金错刀法”，直落中锋，劲如刻铁。

由于在石鼓文研究成就比较大，他也被誉为“石鼓篆书第一人”，他集“诗、书、画、印”为一身，融金石书画为一炉，可以说是中国书画界划时代人物，他把中国画推进到一个新的境界。

近代很多国画界的大师都是出自他的猫门下，比如陈师曾、齐白石等，还有像黄宾虹、潘天寿、傅抱石、李可染等也受到他的影响。