石鲁丨20世纪中国画坛的一位怪杰

石鲁是我国当代画坛的一位怪杰，他是20世纪推动中国画变革转型的重要艺术家之一；有着东方梵高之美誉；他又是“长安画派”的开创者。石鲁一生画作不过千幅，山水、人物、花鸟、书法、印章、诗词、文学，可谓无所不能、无所不精。

在20世纪的中国，没有出现任何一个画家能够像石鲁这样引起艺术界复杂的争议，而石鲁的艺术超凡脱俗，所达到的精神境界是一般人所不能企及的。笔法上来说，石鲁绘画用笔用墨的老辣恣肆，在20世纪中国画坛应该说是独树一帆。其纵横恣肆的笔墨形态具有一种强烈表现意味，用笔突出了金石味，稚拙而不失灵动，极富有一种笔情墨趣。

如若从石鲁的艺术发展来看，他的艺术生涯大体划分为三个阶段：第一阶段，以宣传革命工作为主，石鲁在基层创作了一系列木刻版画；第二阶段，以叙事、象征意义的手法创作出一批历史画以及西北风情画，成就了石鲁的艺术高峰。第三阶段，以花鸟写意为主，石鲁创作出一批高度个性的诗、书、画、印结合的作品。

二十世纪六十至七十年代是石鲁艺术生涯的第二个阶段，也是他艺术创作的高峰时期。六十年代初，国内学术气氛比较自由，出现了学术讨论异常的活跃，石鲁才会有这样探索性的作品出现，在个人风格走向成熟期的同时，宽松稳定的生活环境也让这一时期石鲁的作品在描绘真实生活的同事歌颂美好理想。

在六十年初，石鲁在“思想愈新，艺术愈美”的拥抱黄土高原，反应西北生活风情。在这一时期，石鲁完成了从思想上到笔墨技巧上的进一步升华，他以“外化”写生转向“内化”心灵的创作，在对传统笔墨进一步的改造、吸收与提炼，作品中流露出“抒情”意识不断浓重，表现出了石鲁骨子里诗人般的浪漫气质，浑厚朴实但又不适优雅风度。

70年代以后，或许受到“文革”的影响，开始以花鸟题材为主，绘画语言亦有变化。石鲁的花鸟画对传统技法进行了颠覆性的改进，固有的严谨和富丽不再，旧式的情调和诗情亦不再，花卉、鸟兽的面目并不清晰，却传递出一种强悍的生命力量。在艺术思维上，石鲁一反古论之“以形写神”说，提出“以神造型”说，赋予“神”这一传统绘画上的形而上学观念以现代辩证的再阐释，并以大胆的笔墨实践之。