没骨是国画中的一种技法，在创作中不用线条勾勒，直接用大块墨色或颜色渲染出所画事物的形态。线条是国画创作的基础，偏偏有人独辟蹊径用块状结构描摹，这样的创举让没骨技法显得十分别致。没骨应用的范围很广，除了可以用于花鸟画中，也可以用来创作山水画。
根据画史中的记载，张僧繇首创了没骨山水，唐代名家杨昇将其完善。遗憾的是，无论张僧繇还是杨昇，他们的作品都湮灭在历史之中，让现代人无缘一见。幸好明末董其昌临摹过杨昇的没骨山水，近代画家根据董其昌的作品，再现了没骨山水的华美面貌。
张石园青山秋色这幅《青山秋色》是近代海派名家张石园的作品，画中描绘了深秋时节，红叶烂漫、绿叶婆娑，红绿色彩覆盖山峦的美景。从色调上看，《青山秋色》中运用了青绿山水技法，在主峰顶峰处和近景石坡处点画了若干苔点，增加山水的润泽美感。
古人认为，好的山水画应该有一种“士气”，可以将其理解成具有君子之风，淡泊宽厚。落实在画家的笔下，不加勾勒，全凭妙韵天成，恰好符合了大家对“士气”的理解。传统画家并不排斥用色彩，只不过他用色彩不是为了描绘自然景色，而是为了表现内心情感。
张石园青山秋色局部大面积用色彩渲染，局部细节处中锋用笔，这样的作品相当于在青绿山水中剔除勾线和细皴，加入明艳绚美色彩，就成了标准的没骨山水。至于是否能够真实地反应出没骨山水的原始面貌，估计只有董其昌知道了。毕竟，董其昌之后的画家，几乎都没看过唐代杨昇的作品。
从本质上看，张石园的这幅画直接临摹了董其昌的画风。董其昌倡导南宗技法，张石园在画中就极力展现文人雅好。山中浮云四处飘散，仿佛人间仙境；一道飞瀑凌空落下，宛若飞龙探水；林荫深处有一座阁楼，既可以观山景又可以读诗书。画中细节，尽显文人情怀。
张石园青山秋色局部张石园在创作中喜欢仿古、临古，他对清初四王的画风很有研究。通过四王进而研习董其昌的风格，让他的画作在格调上更加古雅。从《青山秋色》中也可以看出来他的这段学习经历，用色强调视觉美感与构图讲究章法布局。
色彩明艳而不艳俗，构图规矩工整但不会令人生厌，这说明张石园在创作中也加入了一些符合时代审美的调整。比如他加入了浅绛色系，让画中的各种色彩相互调和。
张石园青山秋色局部在近代画坛之中，有很多像张石园这样的名家，他们追求传统之美，讲究文人画意。在他们这一代画家的带动下，无论有多少人对国画有误解，也没有耽误国画技法的传承与推广。
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