一个只爱画兰竹石的县令,人们都说他怪,到

一个只爱画兰竹石的县令，人们都说他怪，到底“怪”在哪里呢？

说起郑燮，可能有人不知道。可是提起郑板桥，天下能有谁人不知呢？今天小编要为大家介绍的就是号称扬州八怪之一的郑板桥。

郑板桥，原名郑燮。是清代非常有代表性的文人画家，一生只爱画竹、兰、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。他的诗书画世称三绝，世人对他的评价极高。他在读书上也颇有成就，康熙秀才，雍正十年举人，乾隆十年进士，后来还在山东做了县令，在职期间政绩显赫。他是历史上少有的县令画家，有趣的是，他做县令的时候，每当他看到贪官奸民被游街示众时，便画一幅梅兰竹石，挂在犯人身上作为围屏，以此吸引观众，借以警世醒民。

郑板桥的“怪”，颇有点济公活佛的味道，“怪”中透着几分真诚，几分幽默，几分酸辣。老年时，郑板桥无官一身轻，又回到扬州卖字画，这时他的身价已与前大不相同，想要求他画的人特别多，因此他的收入非常可观。但他平生最厌恶那些附儒风雅的暴发户，就像扬州一些脑满肠肥的盐商之类，即使出高价，他也不想加以理会，不愿作画。他作画时，如果高兴时就马上动笔，倘若不高兴时，兴许还要骂人。他这种怪脾气，也难为当时的世俗所理解。今天看来，这也许只是画家本身的一种节操罢了，并谈不上“怪”。

郑板桥出身书香门第，后来高中举人，然后开始为官之路。他的一生经历坎坷，经历极其丰富。他为官期间怀有一种“得志加泽于民”的思想，致使他政绩显赫，老百姓都非常爱戴他，但也得罪了不少贪官污吏，被贬官。他饱尝人生百态，酸甜苦辣，这些感悟他都注入在他的作品中，他每画必提以诗，他的题画诗已经到了合二为一的境界，两者相互映衬，诗中有画，画中又有诗，让人在欣赏他的作品中不由得被他的才华所折服。

郑板桥的竹子最为著名，成为后来世人摹习的典范，古往今来，很少有很能超越他。他画竹的特点是清瘦苍劲，眼中之竹为实景，心中之竹为虚景，虚实结合，虚实相生。他通过长期的观察和实践，提炼形成自己“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”的绘画理论。“眼中之竹”为自然实景，是对自然的观察和从中体验画意；“胸中之竹”是艺术创作时的构思；“手中之竹”是艺术创作的实现。他把主观与客观、现象与想象、真实与艺术有机地融为一体，创造了师承自然，而又高于自然的境界。这套著名的理论对后世影响极其深远。

郑板桥画竹独特，画石亦是如此，通常画面中两者结合，画中竹子俏然挺拔，高风亮节，坚贞正直，他借竹抒发了他弃官为民、淡泊名利、享受人生的平静心态。瘦劲的竹子，从石缝中挺然后立，坚韧不拔，遇风不倒，郑板桥借竹抒发了自己洒脱、豁达的胸臆，表达了勇敢面对现实，绝不屈服于挫折的人品，他画面中的竹子被人格化了，此时，“诗是无形画，画是有形诗”。