年11月26晚，从香港佳士得秋拍传来一个举世皆惊的喜讯，在该拍卖会《不凡·宋代美学一千年》拍卖专场上，苏轼的《枯木怪石图》，亦称《木石图》，以4.亿港币的天价成交，刷新中国书画拍卖最高历史记录。
苏轼是个做啥事都豪放不羁的文人，不论是官场，还是文学爱好，都是奔放style。他与朝廷大佬王安石、司马光撕逼，还跟两任皇帝神宗、哲宗硬怼，结果先后被发配徐州、黄州、琼州，一生经历跌宕起伏。虽然职场失意，但文学创作搞得红红火火，写出了许多豪放不羁的诗词，每天都过得元气满满。
作为一个文人，画作怎么会碾压那么多专职画家，千年之后依旧能拔得中国书画交易头筹？苏东坡的《木石图》在中国书画史是一幅举足轻重的画作，可以说是中国文人画的开端。据业界人士介绍，此画是在抗战全面爆发的年流入日本，此次重回祖国，令人惊喜万分。
苏轼与同时代的大画家文同是亲戚，与书画名家李公麟、王詵、米芾是好朋友。由于他出生的门第、本人的独特魅力以及社会交际关系，使得他有机会浏览大批名作和真迹，所以他不仅能画，而且知画、懂画，对绘画有很深的造诣。作为中国文人画的代表人物，苏轼对艺术的认知超越同时代画家，可惜他的传世画作只有三件，另两件均为馆藏，《木石图》是唯一在市场流通的国宝级作品。
苏轼最擅长画的是竹子、枯木和怪石，他的画有非常鲜明的特点。对苏轼来说，绘画的章法和技巧不是第一位的，主要目的在于表情达意。苏轼通过画作来表达内心的愤懑不平之气，展现坎坷曲折的人生境遇，这正是文人画的核心特点，也为后世文人画的发展演变提供了坚实的基础，从而影响了中国封建社会之后千年的艺术创作。
石头乃由自然孕育，所以在某种程度上，石头也是有生命的，与人类有共通之处。中国的赏石文化发端于汉代，唐代进入贵族生活，到了宋代则形成一个全盛时期。《木石图》创作于苏轼年近六旬之时，简单的构图，一个枯木，一块怪石，几株小草，生气勃勃，充满隐喻，展现了苏轼不屈不挠、顽强坚毅的人生态度。米芾曾言苏轼所画木石“如其胸中盘郁也”，可以说是对这幅画最好的注解。
米芾是宋代著名的大书法家，位列“宋四家”之一，和苏轼同样热爱赏石，并拥有不少藏品。这幅画作左侧有米芾的题跋，是后世所能仅见的苏、米合璧作品。这两位特立独行的才子双剑合璧，交相辉映，使《木石图》更显珍贵。这幅画作所具有的种种美学特质，注定其在中国绘画史上是一部绝世奇作。
《木石图》上另有刘良佐、俞希鲁和郭淐题跋，还盖有41枚宋、元至明朝收藏家的鉴藏印，这些都印证了这幅手卷的艺术价值。4.亿港币！苏轼若泉下有知，会不会抚须大笑：“物有所值啊！”对于国宝级苏轼传世名画《木石图》拍出天价，你怎么看？敬请留言，感谢阅读！
转载请注明地址:http://www.abmjc.com/zcmbjc/4054.html
