在这个时代里,他们是玩物尚志的年轻人

这里有2位年轻手艺人的故事，在这个快节奏的世界里，他们选择了最慢的一种方式度过青春，用自己的手艺和器物来宣告自己的态度。

学习传统技艺的他们，不断融入自己的创意，创作出许多有爱、有温度的作品，在传承与创新中，慢慢摸索着自己要走的路。

木易：当代语境下传统木雕的新表达

木易是福州木雕非遗传承接班人、品德木雕工作室主理人，出生于雕刻世家，自小耳濡目染父亲杨学德的精湛技艺和追逐极致的工匠精神。

不过，相较于老一辈对木雕的传统玩法，他更中意在作品中融入传统以外的东西。

在和木雕10年的磨合过程中，木易渐渐摸索出了属于自己的个人特色——作品应该有个性，注重功能性和衍生。他依靠匠心和设计感创造出小而美的品德玩物系列作品，蛙偶、金刚、萌法斗、钱来鼠、福瑞猪相继问世。

木易的作品有一大部分是现代人生活和心境的映像，可以是一首歌、一段情感、一条生活的小建议......不一而足。心理语言鲜活、灵动，细节处理，或细腻，或抽象，强调的是与观者节奏上的共鸣。

作品“你的眼神”，长发盖住了少女的脸颊，露出一双眼睛，只剩下冷漠和不屑，让人很想拨开她的头发，告诉她，“你说，我在听。”

作品“蛙偶”，一只向往自由的旅行青蛙，悠哉悠哉抱手假寐，嘴角叼着个金色的小烟斗，上面可以燃香，神情惬意，偷得浮生半日闲。

这种打破工艺壁垒的创作思路，吸引来各行各业找木易跨界合作。他们都想把传统艺术融入自己的企业文化之中，而木易无疑是一个各方面技术都很熟练而且同时能够天马行空、接纳新生事物的合格人选，去探索跨界合作的更多可能性。

秦永昌：大漆，三十而立

秦永昌是山东人，一口北方腔调带着山东人特有的豪爽、耿直，他毫不掩饰自己对漆的热爱，是跨越12个纬度的情有独钟。

年，秦永昌从山东来福州上大学，他第一次接触大漆时，就忍不住感叹：“这个大漆怎么这么好玩！”

大三那年，其他同学还在雕塑课程中打转，琢磨着毕业后的工作方向，秦永昌一头栽在大漆里，他到老师的工作室实习，跟着沈克龙老师从最基础的步骤学起，制胚、打磨、刮灰、上漆……做大漆是个慢活，得耐住性子摸清每个环节。

受老师的启发，秦永昌便放开了“玩漆”，摈弃不了学生阶段的雕塑手法，他的漆画里总有雕塑的影子。

传统漆画是平面上的艺术创作，要求“平、光、亮”，雕塑是三维立体艺术，他把雕塑里高浮雕的技艺用在漆画上，在漆画上雕出太湖石、仕女、佛像，于是造就出一批高低起伏、凹凸不平的漆画，完全背离传统漆画的三要素。

标新立异的雕塑融合漆艺并不意味完全抛弃传统，他的漆画里有国画“大写意”的气韵，或肆意泼墨、或简洁描绘。佛像题材漆画里充满敦煌的浓墨重彩，合掌俯视众生的佛像没有五官。

领略过石窟塑像，他又把石窟佛像雕在大漆茶盘上，一半是厚重的大漆色调，一半是雕塑的天马行空。他偏爱木头上的独特纹理，唯有自然才能造就这样的纹路，不用大漆推光表面，他在木板上堆砌、雕刻，无视人们对大漆的传统定义，他的性格就是要冲破这样的刻板印象。

他与漆磨合的过程，是不断发掘自我深处忽视的特质，他想要创造出一个属于自己的符号，正如青年一代的艺术家都渴望站立脚跟，拥有一个代表性的符号。