上海市政协书画院书画理论研讨会举办,关注

9月20日，“笔墨抒豪情礼赞新中国”书画创作展在上海市政协拉开帷幕。本次书画创作展由市政协主办，市政协书画院承办。展览展出的80幅书法绘画作品，生动展现在中国共产党领导下新中国取得的伟大成就，以及人民政协与时代同步伐，与祖国共奋进的光辉历程。展品中有两幅7米长卷，由政协委员与沪上书画名家联袂为本次展览而作。牡丹长卷，70朵牡丹熠熠生辉，以盛世花开象征祖国繁荣昌盛；石榴长卷，表现石榴籽紧紧抱在一起，寓意各族各界人士团结奋进的昂扬姿态。

上海市政协书画院书画理论研讨会当天召开。书画院艺委会成员、特聘画师齐聚一堂，回顾新中国成立70年来我国及本市书画艺术发展历程，开展书画理论研讨和交流。本文辑选参会专家专题发言，以飨读者。

盛世花开

春华秋实

中国画传承应守护好传统基因

■汤兆基

在新中国成立70周年之际，市政协书画院研讨中国画传承发展，具有特别积极的意义。

70年来，中国画蓬勃发展。但也必须看到存在的一些问题：如笔墨追求丑陋诡奇和以软笔素描化倾向等，背离甚至诋毁中国画的传统真谛。

中国画是遵循自身发展规则形成的。注重线条造型，可追溯到五六千年前的仰韶文化、马家窑文化等彩陶。经唐宋时期的迅速发展，形成工笔、写意、白描等不同技法。在绢帛、宣纸上，用毛笔蘸水、墨和中国画颜料创作的中国画，呈现出与西方绘画完全不同的表现形式和审美特质。

中国画注重理论总结并以此为指导。年前谢赫的“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写”六法，被认为是中国古代品评作品的标准和美学原则，宋代郭若虚说：“六法精论，万古不移。”

中国画追求“以形写神”“以貌取神”而成为表现“意象”的造型艺术，所追求的重点不在形貌而在神韵。“书画同源”是中国画的一大特色。元赵孟诗云：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通。若也有人能会此，须知书画本来同。”强调中国绘画应以“写”代“描”，书法的用笔是中国画造型的语言。

这些都是中国画的基因，守护中国画传统基因就应将此视为管束中国画的规矩并加以遵循。中国画的传统基因，是中国画发展不竭的精神动力和智力源泉，珍之、爱之，旨在更好续写中国画的辉煌历史。

从『扬州八怪』创新谈当今书法

■吕颂宪

清代康熙、乾隆年间，“扬州八怪”大举创新之风，书画不落俗套，成为清代中国书画界的一座高峰。“扬州八怪”的创新之所以取得成功，与这些书画家敢于攀登艺术高地的勇气是分不开的。他们的创新之举，可以归纳为四个方面：

一、理念创新。“扬州八怪”在继承传统基础上更注重创新法、走新路、反僵化，提出“师其意，不在迹象间”。二、形式创新。如黄慎画的人物，为当时带来新的画风。李方膺注重师法传统和师法造化的融合。三、艺术创新。“扬州八怪”极力主张个性化思维，另辟蹊径。四、工具创新。用漆笔写书法，金农是第一人。黄慎故意用破笔泼墨，习惯在画作上题长跋，字迹参差错落。

纵观“扬州八怪”的创新轨迹，我认为对当今书法的发展具有借鉴作用。我们当今有些书法同道也在创新，有人通过创新开辟出康庄大道，而有些人通过所谓“创新”，实质走入了歧途。我把这些岐途现象归纳为三个方面：一、书法装饰化。二、书法审美标准降低。三、书法“丑书”化。对于这些既缺乏传统功底，又故意将书法写得狂怪怒张，污糟邋遢，字体结构别扭，状若残疾，与时代精神格格不入而写成的“丑书”，我们应该加以抨击。这些粗制滥造的“丑书”，不但玷污了人们的眼睛，还混淆了人们对书法艺术的审美标准，更是损毁了当今时代的精神面貌。

今天的中国生机蓬勃，开放包容。我们理应紧随时代的步伐，创作具有时代精神的作品。

论书画优秀传统的继承和弘扬

■徐建融

书画是中国优秀传统文化中最具有群众基础的两大艺术形类，年持续不衰的创造创新、发展演变，给人类文明留下了丰厚的遗产。继承传统、弘扬传统，是我们今天坚定文化自信，建设中国特色社会主义文化的伟大使命。这就需要我们既旗帜鲜明地反对和抵制数典忘祖、全盘西化的观点，同时也反对和抵制简单复古、盲目排外的观点。

中国书、画的传统是丰富而多元的。以书法而论，有篆、隶、楷、行、草的不同书体，有碑学和帖学的不同体系，有端庄和流丽、雄放和婉约的不同风格，更有二王、欧褚颜柳、苏黄米蔡不同流派。以绘画而论，有人物、山水、花鸟的不同画科，有顾恺之、吴道子、徐渭、董其昌诸多名家，至近代更有恪守传统和中西融合的不同方向。这些不同的风格和流派，在过去很长的一段时期里是相互排斥的。今天看来，这样的态度对于继承传统、弘扬传统是很不利的。

中国文化最优秀的传统，正在于“和而不同”。因此，既有的各种优秀传统，无论碑学还是帖学，无论写实还是写意，也无论恪守传统还是中西融合……只要不是数典忘祖、全盘西化和简单复古、盲目排外，就都应该而且可能得到继承和弘扬。根本在于，每一个艺术家都需要从丰富多元的优秀传统中，选择一种或几种最适合于自己禀性的传统来学习。此外，无论学哪一种传统，不仅要学其“然”，更要学其“所以然”。只学其“然”而不学其“所以然”，难免“龙种孵出跳蚤”的结果。

我们的艺术该走向何方

■黄阿忠

年，我在英国爱丁堡看了两个展览。

老城区国家美术馆展出的是印象派画家莫奈年至年间在地中海、诺曼底等地画的60多幅海景画。是时观者如潮，大家热情高涨。国家美术馆不远处是一个新艺术馆，正展出一个当代艺术展。那是一个现代装置展，外圈绳上挂一牌子，写了一排英文。我停下来看了看，不懂是什么意思。

西方的艺术真可谓形形色色、花样百出；现、当代的艺术各种样式迅速发展，并慢慢成为主流。尽管如此，然作为绘画的形式探求，表现或抽象、写意挥洒，或传统沿承、经典收藏等却一直在进行中，并没有被边缘，也深受大众喜爱。

回顾我们70年绘画艺术的发展，解放后我们的绘画走的是前苏联的路。以后我们又经历了一段非常时期，绘画崇尚的是革命英雄主义，大家都画工农兵。改革开放以来，国外的艺术陆继进入眼帘。当代艺术在我国的发展势头很旺，现实主义、浪漫主义风格继续发扬；印象主义、野兽派等艺术也为广大群众接受，画家们的创作沿着这些方向蓬勃发展。

当今世界艺术五彩缤纷，艺术又该走向哪里？

中国有年文明史，对文化、艺术有独到的理解。我们遵循的是到生活中去，汲取山川自然的气息，沟通天地间感应的灵魂。世界已经到了网络时代，信息传播之迅速让人惊叹。不言而喻，西方国家的绘画思想、理念，形式、风格，包括现、当代艺术的种种观念，所有这些都会给我们的艺术以影响，同时也为我们借鉴，走出一条中西融合的道路。

让笔墨传承文明

■许思豪

习近平主席说：“要系统梳理传统文化资源，让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来。”“要以理服人，以文服人，以德服人，提高对外文化交流水平。”这里不仅有中国的古代文明，还有现代的文化交流。

去年12月，在政协书画院的支持和指导下，我在朵云轩举办了“纪念李天马先生诞辰周年，许思豪作品汇报展”。展览期间，参观的人络绎不绝。最难以忘怀的是那位法国朋友站在金文作品“和而不同”前，看了很久，那位翻译把我叫去，要求解读那些字。

我对那位法国朋友讲解了“和”字的古今字关系，并进一步解释中国人六种造字方法之一的“形声字”。我告诉他中国人找到了“形声字”的造字方法，就突破了文字发展历史上最为困难的瓶颈，从此一马平川，几乎所有的意思都有了文字表达的方法。譬如：金银铜铁锡，氢氧氮氨氯……令这位法国朋友叹为观止。

中国年的文明是靠笔墨传承的，博物馆里那么多精美的名画名字都是靠笔墨表达的。世界四大文明古国，只有中国的汉字，年以来一脉相承、从未中断，至今我们还能够读懂年前祖先的文章。中国的汉字，因为有了毛笔，形成了中国特有的书法之美。原来我一直以为，喜欢古文字的人不会多，没想到展会期间观众最喜欢听的就是古文字的解说，更没有想到老外也会情有独钟。

守住中国书法的根

■戴小京

书法是中国文化中最具代表性的艺术门类。数千年以来，中国人的文化精神、哲学思辨、美学理想以及人文情怀，都在书法中获得了最充分最本质的体现。

在中国书法的历史长廊中，镌刻着一长串光荣的名字和不朽的作品。它叙述者中华民族祖先的智慧，记录着书法发生和衍变的奥秘。浏览这条长廊，可以认识秦汉的崇高、魏晋的飘逸；领略大唐的整饰威严、宋人的意态空灵；看到明代的空间变化、清代的南北融合……。

饱览历代书法遗迹，我们不仅了解到中国书法的源远流长、博大精深，而且还进一步感知其生生不息、天机无限的强大生命力。

真正热爱书法的人，一定是具有文化自觉意识的传统本土价值守护者。只有深刻了解书法的过去，才能实际地走向书法的未来。所以，必须守住书法的根，了解书法的过去就是了解中华民族的历史，了解中国文化的历史。了解得越多，文化自信就会越强，而了解的过程更是一个健全精神品格的过程。

今天是中国的书法工作者有史以来最理想的时代。无论是社会环境、学习资料、创作条件都比历史上任何时期优越，每个人的艺术才情、抱负理想都能最大程度上得以施展。如何树立正确的价值观，书写出属于这个时代书法家具有历史高度的作品，应该是摆在每个热爱书法艺术的人面前一道严肃的课题。

以精品奉献人民，以明德引领风尚

■周志高

书法界迎来了新中国成立70年来最好的发展时机，要认真学习和努力贯彻习近平总书记关于新时代社会主义文艺工作的一系列重要讲话和指示，努力促使书法艺术更加繁荣、昌盛，为建设社会主义文化强国，实现“两个一百年”奋斗目标，作出我们应有的贡献！

今天上午，市政协书画院举办的书画展隆重开幕，交流、学习、欣赏书画同道所创作的优秀作品。下午又举行书画学术研讨、座谈，明确今后的创作方向和任务，“以精品奉献人民，以明德引领风尚”。

中国书协从年成立以来，书法事业在改革开放的春风沐浴下，取得了可喜可贺的丰硕成果，尤其是党的十八大以来，在习总书记关于“没有中华文化繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴”，以及“文艺是时代前进的号角”的指导下，又获得了长足的发展，取得了显著的发展成就。

同时，我们不得不承认，极少数人不顾“守正创新”的指导，无视“守正”经典传承，片面强调“创新”，鼓吹“原创”，出现了各种“丑书”横行的现象，甚至还出现了书法界的“行为艺术”，企图“吸人眼球、哗众取宠”。我们应对社会上的这些“不正之风”有所警惕。

今天，我很感谢上海市政协书画院能提供学术研讨的“平台”，让我有机会发表自己的感想，和与会的同道们一起探讨如何进一步弘扬海派书画艺术，为上海市成为国际文化大都市作出应有的努力和贡献。

政协书画院是个大平台

■贺寿昌

市政协举办的“笔墨抒豪情礼赞新中国——庆祝新中国成立70周年人民政协成立70周年书画创作展”成功开幕就是一个好日子。这次画展体现了高水平、高质量，主题突出、好品纷呈、百花齐放。我参展的作品主题为“牛犇入党”，作品表现了83岁高龄的著名电影表演艺术家牛犇入党的真实事件，反映了老一辈文艺工作者对加入中国共产党的坚定信念。

政协书画院是个大平台，一旦你融入这个大平台，就有学习的机会和用武之地。严格意义上讲，我是在成为政协画院特聘画师后才较系统地进入美术创作状态的。书画院的建设在市政协的直接领导下，“艺术融入时代，书画映衬情怀”，成为了政协书画院的鲜明特色。书画院每年提供画师们深入生活的机会，扩大视野、体察民情，发现生活的美，增加了画师们用艺术作品反映现实生活的责任感。

在书画院的大平台上，能够接触到上海绘画书法界的许多著名艺术家。通过传授与领悟艺术家们技艺，大大提高了我们“美术界后辈人”的技艺，学习到写生和创作的真谛。回顾几年来书画院的建设历程，每位成员无论在为人、做事和创作、技艺上都获得了可喜的收获。可谓：驻足美展前,感悟大平台，回望过往路,当绘新画卷。

市政协书画展的办展宗旨和理念紧跟时代的步伐，使我们创作有方向，艺术有提升，视野有扩大。我也衷心希望政协书画院这个大平台演绎出更多的艺术盛会。