浸润于绝美的家乡风景与淳朴的民族风情，新疆本土画家以过硬的画功和丰厚的学术底蕴，借画笔描绘出无数关于新疆风土人情的画卷。
今天就让我们走入画中，打破时空的限制，跨越四季，一览新疆各地的美景和风土人情。
▲欢欣Xcm
壁画
阿碧丹阿里夫绘
画家眼中的新疆美景
每一个季节都有其专属的色彩记忆，画家往往凭着敏锐的色彩感知用画笔勾勒出新疆的春夏秋冬。
每一处风景，画家都尽全力将深藏于心的记忆展现得淋漓尽致，令观者仿佛置身于其中，沉浸式享受一场视觉盛宴。
其中，新疆风景油画艺术家崔基程先生擅长描绘新疆偏远农牧人家特有之景，这让我颇有感触。
▲《大年初六》80*60cm
崔基程先生绘
干打垒土屋，小河边的树木、植物、动物……
他描绘的种种新疆偏远农牧人家的生活片段、让观者直面最纯粹的农牧生活，感受着童话般的美妙与怅然。
崔基程先生的画作多描绘新疆乡间的原始风貌，他的绘画作品没有浓烈的对比色调，没有华丽绚美的技法，更多的是清新的色调和清晰的笔触。
崔基程先生笔下的新疆，令人心驰神往。
▲《山村之春》*80cm
崔基程先生绘
▲《齐巴切里克》80*50cm
崔基程先生绘
作为一名享誉新疆的本土油画家，他同时也是学院实力派画家。
他先后在昌吉师专、南京艺术学院学习，如今在昌吉学院美术系任教，主要作品有《暮色荒原》系列、《风景》系列。
崔基程先生具有很高的艺术造诣，他的作品生动地展现新疆人民与自然和谐相处的画面。
欣赏他的作品时，你会沉静下来，感受这世间的恬淡与安宁。
▲《晨曦》73*54cm
崔基程先生绘
▲《后沟的雪》作品尺寸：65*50cm
崔基程先生绘
并排的白杨树、无人的田野小道、空旷的田野…..
不同于崔基程先生，艾合买提·莫明先生的画中大多展现的是新疆乡村的原始风貌。
▲艾合买提·莫明先生作品
他自始至终秉承着对古典主义手法的敬意，表现手法细腻且新颖，将自己的创作技法与古典主义相结合，描绘出夏日乡间独有的安宁与静谧。
▲艾合买提·莫明先生作品
每一幅画都是他对日常生活细心求索的硕果，仅看着绘作本身，便能感受到阿克苏新和县夏日的余温。
这些得益于艾合买提·莫明先生的早年沉淀——自年毕业于阿克苏师范学校美术班，
到2年在新疆艺术学院再次进修了美术专业，再到年至今在新疆阿克苏新和县实验中学担任美术老师。
▲艾合买提·莫明先生作品
似乎走在绘作中的这条路上，便可以在白杨树林间寻觅到热情好客的一家人，熟络后却已至傍晚时分，随着落日光辉逐步覆盖至院落，最后同这家人道别。
循着月亮升起的方向，步入新的旅途，却又到了要和新和县告别的时候……
画家眼中的风土人情
▲《织地毯姑娘》纸本油画38.5cm×32cm
张威绘
新疆的风土人情是画家们创作期间最为朴素且重要的题材之一。
随着少数民族油画家群体队伍的壮大，民族风俗题材的油画创作一直热度不减，这类题材便成为了解并研究新疆民俗风情的不二之选。
目前针对维吾尔族民族风俗画，已有阿不都西克尔·克热木、哈孜·艾买提等维吾尔族画家为代表的强大阵容。
他们的绘画作品中，或许是情怀，亦或是记忆使然，对家乡人文环境进行独特的色彩处理，使得画中的人物与身处的环境处理得恰如其分。
▲阿布都西克尔·克热木先生作品
极具典型的维吾尔族乐器、极具特色的维吾尔族服饰，画中人物更是神态各异，热络但有序地弹奏着乐器……
寥寥几笔便充分展现了维吾尔族人民高雅的艺术生活。这幅作品出自于画家阿不都西克尔·克热木之手。
维吾尔族的民俗文化给予他更为丰富的创作素材，加之在新疆美术大环境的熏陶下，阿不都西克尔·克里木先生的很多作品描绘的都是关于少数民族的民俗风情。
▲阿布都西克尔·克热木先生作品
绘画语言朴素生动，画中的每一个艺术形象是新疆平常可见的平民百姓，民乐器、舞蹈、手工、牲畜等都是画面的构成部分。
▲阿布都西克尔·克热木先生作品
近年来，随着Ebru绘画艺术（也称为大理石花纹纸艺术，湿拓画）的兴起，阿布都西克尔·克热木老师也积极尝试，经过创新，完成了一系列颇具特色的绘作。
另外一位以描绘新疆风土人情闻名的画家，是哈孜·艾买提先生。
▲《木卡姆》布面油彩cmcm
哈孜·艾买提江先生绘
画中的维吾尔族人民全身心投入于弹奏十二木卡姆，男女老少均沉浸于盛大的音乐之中。画面中蕴含着色彩美学，明、暗部的巧妙处理丰富了画面的层次感。
此番盛景不仅可以直观了解到木卡姆演奏中使用的维吾尔族传统乐器，更是使观者宛如在现场聆听一般，感受着古典音乐触及灵魂的洗礼。
▲《葡萄熟了》
哈孜·艾买提先生绘
哈孜·艾买提先生不仅凭借着对于所生长的故土及生活极其敏锐的观察力，
更是凭借对故乡的人怀着的强烈敬畏之心和爱意，
使用浓烈的色彩塑造形体与氛围，运用流畅的笔触表达自己的感受与理解。
于他而言，画笔便是表达自己的那一把“钥匙”。
▲哈孜·艾买提先生在创作油画
哈孜·艾买提先生的画作，不仅为新疆人物油画揭开了新的篇章，更重要的是他展示了少数民族生活所蕴藏着的艺术宝藏。
他多年来对维吾尔族民间传统文化的研究，深入而扎实，对于大众了解新疆历史、新疆的早期人文环境都有很好的借鉴作用。
▲《帕米尔春曲》布面油彩cmcm4
哈孜·艾买提先生绘
这不仅是新疆青年画家增长了信心，还使得国内外的其他画家把注意力偏向于新疆少数民族生活当中，来积累素材采风写实。
他们纷纷来新疆体验生活或长期工作，加强了新疆美术以淳朴少数民族生活为基石的力量，促进新疆与内地的文化艺术交流。
▲《开荒队》布面油画75cmxcm
哈孜·艾买提先生绘
▲《丰收的喜悦》油画年
哈孜·艾买提先生绘
画家笔下的新疆少女
▲年作塔吉克新娘
靳尚谊老师绘
新疆特有的风土人情、优美的自然风光以及独特的民族文化，吸引了众多画家进行艺术创作。
其中，新疆少女的形象往往不同于其他人物画，她们灵气动人，又不失古典气息。
再仔细观察绘作，每一位少女炯炯有神的双眼都是不容忽视的存在，仿佛即将向观者娓娓道来心中所想。
▲《水果与少女》（年）
布面油画
1810mm
阿不都克里木·纳斯尔丁先生作品
▲《新夏提古丽》
阿不都克里木·纳斯尔丁先生作品
如果仅仅从新疆少女的相貌中来了解新疆是远远不够的，但作为一种了解的角度倒不失为是一个好角度。
从热情、淳朴转变为知性、时尚、独立的女性形象，也让我们更为直观地了解到不一样的新疆姑娘。
▲《戴白项链的姑娘》
阿不都克里木·纳斯尔丁先生作品
▲《女儿西琳阿依》
阿不都克里木·纳斯尔丁先生绘作
作为中国画坛中最具有影响力之一的新疆画家阿不都克里木·纳斯尔丁先生（年2月-年11月18日），以擅长挖掘新疆少女形象中的独特内涵给我留下了别样的印象。
从先生的画作中可以看到民族文化的精髓——民族服饰赋予维吾尔族少女的活力和韵味，传统民乐器赋予维吾尔族少女的高雅和知性。
▲《哈密麦西来甫》（年）
布面油画
mm
阿不都克里木·纳斯尔丁先生绘作
先生的毕业作品《哈密麦西来甫》中有一处细节，令我感触颇深。
画中婆娑起舞的维吾尔族女人，脸上的嘴角像是被先生故意画歪的一样，充满趣味，但又不失明媚。
后来发现这一种故意画歪嘴的画法，在不少肖像画中都有被运用，而肖像画中的人物都似乎因为这一种特别的画法而显得生动活泼。
这看似随意带过的几笔，竟有如此大的魅力。
▲阿不都克里木·纳斯尔丁先生部分作品
先生的画作生动展现了维吾尔族女性大方、豪爽的性格，
这让我想起唐诗“胡姬貌如花，当垆笑春风”中的胡姬，也想起纳瓦依诗中那颗让人神魂颠倒的美人痣。
▲《戴帽子的长发女孩》
阿不都克里木·纳斯尔丁先生作品
画家笔下的热爱与敬意
浅谈新疆画家笔下的新疆，他们都有着很大的相似之处，
那便是画家们凭借自身的文化修养、艺术态度一起助推新疆美术的繁荣，用极具地域特色的艺术语言表达对故乡的热爱。
热爱和敬畏并存，诚实和温暖亦贯穿于整体画作之中。
▲创作中的波里亚老师
画作为《收获的季节》油画（cm×cm）
新疆美术馆馆藏
画家用画笔记录时代，如此诚实的记述值得我们铭记。
如今，我们可以看到更多优秀的新疆本土画家的作品如雨后春笋般涌现在这片文化沃土之上。
他们凭借生活于新疆多年所获得的独到视角，把新疆风土人情最具代表性的部分，通过艺术的形式表现了出来，丰富着我国的艺术宝库，推动着新疆本土民族文化的传播与发展。
▲银镶宝嵌鞍（年）
布面油画｜x97cm
阿尔达克·阿曼老师的绘作
文章篇幅有限，这次仅选取了几位于我而言印象颇深的新疆画家。
在新疆，还有很多优秀的画家，借画笔绘出记忆中的新疆，让我们直观认识到新疆的魅力，比如阿尔达克·阿曼老师、阿碧丹阿里夫老师、波里亚老师等。
不知这一期，有没有哪位画家老师的绘作令你心动呢？
欢迎在评论区留下令你心动的画家及其绘作名称。
▲石榴年X80cm｜布面油画
阿碧丹阿里夫老师的绘作
参考资料：
1.韩子勇：《西北角文化观察之：馥郁如酪热烈如诗》（
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