钱松岩一生绘画经过三次转变,晚年指画渐入

说到张大千、齐白石这些书画家大家并不陌生，要是说起钱松岩这个名气，很多人会感到陌生，其实他的绘画造诣丝毫不逊色与张大千和齐白石。

钱松岩的一生都在探寻艺术，他的艺术人生可以分为三个阶段，首先他的第一个阶段就是临摹古人。在这点上和张大千有着相似之处，在临摹之中感受到了古人的艺术魅力，对古人的笔法和布局有着充分的了解，钱松岩不仅仅学到了古人的绘画形式，还学到了古人的绘画精髓。

从钱松岩传世绘画来看，尤其是山水画，可以看出形式不拘一格，但是在气韵和美感的表达上和古人一脉相承。从他的整体画法来看，受到了李成、郭熙等人的影响很深，秉承传统，并且对传统进行了拓展和创新。

钱松岩绘画的第二个阶段就是创新，这一个阶段也是他绘画渐入佳境的时期。首先在他进行了旅行写生，把读万卷书行万里路作为艺术的实践标准之一，尤其受到了傅抱石的影响，进行了长期了写生。

所以他的画不仅能够给人一种高雅之感，也给人一种熟悉的感觉。因为这些画作都是来源于现实，并不是空想而来，是传统与现实结合而来。这一个时期他也结合了西画中的技巧，但是总体还是以线表达造型，摒弃了绘画之中琐碎的光影，形成了一幅幅有深意，有感染力的画。

钱松岩绘画的第三个阶段，就是融合创新，指画达到了一个境界。这个时期的绘画不在拘泥于绘画工具，常常以手代笔，这个时期的绘画给人一种稚拙、朴实的感觉。其实钱松岩画指画并不是一日之功，在幼年时期已经尝试指画了，到了年近八十开始怀念小时候的指画，于是开始以指代笔。

钱松岩传世的指画有很多，已经到了胸有成竹的境界。他的指画不再拘泥于笔法和章法的布局，但是呈现出的却是清新雅致的艺术境界。指画并不像毛笔那样能够充分吸收墨水，没有一定的基础和造诣画不出这样的艺术效果。

钱松岩的指画，手指和手掌并用，看似随意挥洒，实则有据可循。如果说在当时傅抱石和张大千的山水画颇具名气，那么钱松岩的山水画并不逊色于他们，只是他在画坛上名气不如前者，曾有人说钱松岩是一位被遗忘的画家。

他的艺术人生经历了三次转折，每一次都有着很大的进步，直到晚年才形成了开宗立派的艺术风格。钱松岩并不像其他画家那样年少成名，他是厚积薄发，他曾说绘画就是画心境，面对美景，不但要眼看手追，还要触景生情，山水的景象是有限的，但是画中的意境是无限的，这就要把自己的审美思想融入其中，这样的画才能够感人至深。

钱松岩虽然离我们远去，但是他的绘画影响至今，如今有越来越多的人学习钱松岩，他的艺术再次被大家认可，是一位实至名归的艺术家。