引言
唐朝一直是中国历史中的繁盛时期，它的政治经济文化一直是我们华夏后人最值得骄傲自豪的，而它也不负众望，谱写了中华历史上最华丽辉煌的篇章。在这样的一个封建社会下，妇女的地位相对较高，因此束缚较少，比较自由。
服装永远是一个古老但却总是年轻的话题，它随着时代的更迭而与时俱进，是美与实用相结合的生活用品。在这样的背景下，唐朝的服饰，尤其是妇女的服饰，也是服饰史上最为绚丽的一个时期。无论是在款式还是色彩上，都给予了那个年代女性最好的花容月貌。
一、半露酥胸，长裙曳地：唐代女子服饰中的“花样百出”
唐朝的服饰种类繁多、花样多变，再加上当时的民风开放，妇女相对自由，无论是从外形还是装饰，都大胆吸收外来元素中的精华，在同中原本地民俗文化相融合，让唐朝的服饰更加丰富多彩、风格独特。唐代画家周昉的《簪花仕女图》，用最朴实生动的画法在厘米的画卷中展现了六位唐朝贵族女子游园赏景的场景，这五位贵族女子以及一个使女的衣着配饰都十分华贵艳丽，较为生动地向人们展现了唐代宫廷生活的奢华和悠闲。
这几位女子的服装款式基本相同，皆是内着长裙，袒胸的上部有及地的大袖，肩披帛，裙腰高至胸部，并用大带系结，十分雍容。
1、飘柔温软——襦裙成为流行之最的“理由”
襦裙是唐代贵族女子最为流行的着装，传统上的襦裙，上襦下裙，而襦一般是指短的上衣，最长不过膝盖；下身束裙子，可分为齐腰裙、高腰裙以及齐胸裙三种。盛唐之后，光上襦的领口就变化多样，有圆领、斜领、直领以及鸡心领等等，唐朝女性将这些元素交替穿搭，以袒胸大袖衫最为流行。这种穿搭下面配以丝织长裙，线条柔美，所以它以柔和软著称，曾被形容为慢束罗裙半掩胸。
你以为这种坦胸大袖衫就这么些优点吗？当然还有其他新鲜花样。唐朝女性为了显示自己的丰满，特意将裙子做成六幅、八幅和十二幅的阔大拖沓款式。即便如此，她们仍然觉的不够，为了掩盖自己的腰身，就将裙腰提高至腋下，就连裙子也是五颜六色，石榴红色的石榴裙，还有深红、深紫、草绿等色彩，但石榴裙还是流行时间最长的一种。
2、轻盈透明：罩衫中所呈现出的若隐若现之美画中除侍女以外的其他五位贵妇，统一身着轻薄透明的罩衫，这种罩衫宽松袖大，薄如蝉翼，且不系挂，如同今日大多女性所穿的防晒服，只其材质不同而已。而持扇的侍女则身穿交领罩衫，腰间系上宽腰带，为典型的宫女穿着式样。这种罩衫设计，不仅避免了唐女春光外泄，更令整个装束充满了一种若隐若现的迷人魅力。
3、风起而动，飘若飞仙：帔子与披帛带来的“仙气飘飘”除了襦裙和罩衫，帔子与披帛是唐代最为流行的披肩服饰。这种服饰用银花或金银粉绘画的薄纱罗制作，一般分为肩披和胳膊上搭披。帔子一般宽且短，披在肩上；而披帛窄且长，由声后绕前，搭在两只小臂上自然下垂。这两种料子质地轻盈，面料极薄，所以风起飘动，再配上色彩亮丽的襦裙和罩衫，更衬得唐朝女性娇柔妩媚，神韵飘逸。
这些服装的分类搭配，构成了图中女子们的风采各异。这些服装中，以长线的出现最为频繁，是整个画面的一大亮色。这样的设计不仅让下身比例在视觉上会有所增长，还会显得装者高挑挺拔，符合封建贵族高高在上的地位尊荣。我们不妨大胆假设，若这些女子正在翩翩起舞，那么这些线条就在她们的举手投足之间随风流动，更加展现出女性极具魅力的阴柔之美。不仅如此，这样优秀的设计被日本、朝鲜等国吸收借鉴，形成了和服等具有异域风情的外国服装文化。
二、花钿鹅黄、红脂点唇：点亮服饰异彩的必备妆容
画龙也要点睛才能凸显其栩栩如生的真实之美。现代女性都讲究穿上美美的衣服，也要画上一个美美的妆容，而在极其爱美的唐朝女性心里，华丽的服装自然要配上一个精致的妆容，这样才算完美。
传统观念中，女性脸上最性感的部位既不是嘴唇，也不是秋瞳，而是眉毛。所以，为了使眉毛看起来更加传神和动人，唐朝女性会拔去原生眉毛，设计出各种眉形，再用青色的颜料绘制出各种式样，就当时流行的眉形包括鸳鸯、小山、三峰、涵烟以及倒晕等十几种，可谓形式多变，十分丰富，
花钿是面部装饰品，《木兰辞》有言对镜贴花黄，所以，花黄不是画出来的，而是由金箔，纸张、茶油花饼等材料剪成的花样，贴在额间、鬓角、两颊以及嘴角等地。唐代女子最爱玩新花样，甚至还用蜻蜓的翅膀来做花钿。
后唐宫人或网获蜻蜓，爱其翠薄，遂以描金笔涂翅，作小折枝花子。这是千年之前的古人玩法，如今已然不再盛行，当然，这种花样在如今最好不要轻易尝试，毕竟蜻蜓也属于生态中的生物，即便常见，我们也要在拥有的时候更加珍惜，以免日后在书本资料上才能找到它们的身影。
但是在社会相对今天来说比较落后的唐朝来说，这些花钿究竟是靠什么贴上面颊的呢？这自然难不倒极富创造力的古人。他们用鱼鳔制成一种呵气就发粘的呵胶，可以作粘贴花钿之用。而且这些花钿主要有红黄绿三种，形式更是多样，包括桃形、梅花形、宝相花形、石榴花形以及各式花鸟鱼虫等三十多种。
除了以上面部点饰，自然少不了点唇这一步骤。朱唇一点桃花殷，当时多推崇樱桃小嘴，主要以娇小浓艳为主。点唇时，通常先用铅粉涂抹整个嘴唇打底，然后点脂美化。
至此，整个面部的妆容大体完成，就差一个能与服饰妆容搭配的发髻了。唐朝看重牡丹，认为它是花中之王，象征富贵，而且在《簪花仕女图》中也能看见，贵族女性多插戴牡丹，当然还有其他类型的一些小花。唐代发饰分两种，梳于头顶或脑后，常用的发髻就有高髻、花髻、坠马髻、乌蛮髻、凤髻、反绾髻等三十多种。峨髻愁暮云，这句诗是形容当时发髻的高度，不过这都是用假发髻垫高的，毕竟鲜少有人会有如此多得发量。
三、热烈放姿，积极向上：唐朝背景给服饰带来的影响
唐朝的建立结束了之前近年的南北分裂，并广阔的胸怀接纳各民族多元文化，取其精华去其糟粕，不断融合创新并形成自己所独特的民族艺术。由于这一时期的文学和艺术处在融汇南北的转折点上，其审美上也融入了许多异域风格，且国力昌盛、经济繁荣又为旖旎浪漫的文化提供了坚实的基础与保障，这种追求雍容华贵之美，成为唐代一大特色。
唐朝历史中著名的绝代佳人武则天和杨玉环，皆丰肥浓丽、热烈放姿，与其他朝代审美不同，唐代讲究以肥为美，这种另类的审美不仅体现在肉体之上，在服饰方面也大有讲究。不仅衣饰宽松大气，唐朝人塑造的骏马、宫殿以及马路等形象也都体现出丰腴的特点。画家有意在这些华美丰肥的仕女人物背后寄托隐藏于人物内心深处的感情世界，并通过对形象和构图的艺术裁剪，突出中晚唐恬静妍冶的绘画审美风格。
可以这么说，对丰腴之美的追求，体现了唐朝进入高度成熟、处于生命力最为旺盛的阶段，这之中所洋溢出的蓬勃朝气以及高度自信，使得唐代人十分崇尚并醉心于一种气魄、力量和开放自由的美。这对身处后世的我们来说，接收到的是来自那个遥远年代扑面而来的热烈放姿、开拓进取、广纳百川、积极向上的时代气息。
总的来说，《簪花仕女图》的作者用他精湛的技艺把唐女子的艳丽多姿、流光溢彩、风韵妩媚展现给后人，并完美的结合了美的原则和理念，创造了服饰发展史上的辉煌，因为后人在服装设计上的创新提供了参考。
结语
唐朝是我国政治经济高度发展、文化艺术繁荣昌盛的时代，也是封建时期文化灿烂光辉的时代。对于丰腴之美的崇尚，唐代服饰也量体而制，从侧面表现出这个伟大王朝的繁荣恢弘、大气包容，更好地呈现出当时华贵开放的审美风尚。《簪花仕女图》不仅仅是描绘贵族女子的生活状态，更是向我们展现了盛唐的壮丽辉煌。这种宽松自由精神氛围和沉雄博大的中原文化气韵，是使唐朝走向巅峰的重要条件，而在艺术中表现的丰腴为美也正好与之相应，又或者说，沉雄博大的中原文化气韵正好与丰腴唯美的审美趣味相呼应，更进一步展现出这个时期人物审美风格的主要特征，也把那些繁华富贵景象的想象空间赠予了后人。
参考文献
《簪花仕女图》
《中国服饰文化》
《古代长安名画家集作品》
《中国传统服饰文化》
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