自古，书画作品都应具备三种价值：文化承载价值、艺术价值与市场价值。
文化承载价值是书画中见证历史、承载使命、传承文化、表现时代风云的尺度，有着文化承载价值，书画作品才能流芳百世，经久不衰。
艺术价值是书画作品在创作的过程中使用的技法、画论等技艺。
市场价值是书画作品在经济流通中用货币所体现出来的价值。
在如火如荼的书画市场中，每件书画作品都是具有艺术价值，但并不是所有作品都有文化承载价值。例如，江湖画家在书画创作中千篇一律的使用同样的画法画技，所作之物皆是一成不变，因而其创作的行画也仅仅是有艺术价值而不具备代表性更没有稀缺性。而市场价值则是需要满足文化承载价值和艺术价值两方面的综合表现。
那么聚焦当代书画艺术品，谁的作品具有文化承载价值、艺术价值、市场价值三重价值？
这个答案应该是雷甲寿！
从艺术价值上来说
雷甲寿师出名门，先后跟随在书画巨匠董寿平、新中国画领军人石齐、当代中国大写意花鸟泰斗张立辰、画坛翘楚王明明等诸多先生身边学习，有着精研技艺，承载文化的学习历程。他将石齐先生的创新理念、张立辰先生的饱满气场以及王明明先生书法线条的用笔之道深入到自己的创作中。
同时雷甲寿又在中央美术学院，北京画院，山西大学通过了一个长期的、深入的、正规的学习，奠定了他扎实的笔墨功底、深厚的艺术学养和精深的文化底蕴。
通过长达30余年的不断学习过程，雷甲寿的作品存在着深厚的绘画功底。他的老师张立辰先生评价其野稻谷作品：“甲寿通过对野稻谷的观察和山水画的形式相结合，使花鸟画的画境很具山水画。”众所周知，山水画以大山大水的宏大场面，表现出气势磅礴之感，而雷甲寿的野稻谷虽是花鸟画却有着山水的气势，甚至是盖过了山水画的气场，给人一种宏大磅礴的气息。这样以小见大，以微观中见宏大的笔墨造诣，不正是笔墨的力量，是艺术之臻吗！
从文化承载价值上来讲
雷甲寿画的大写意花鸟作品是以野稻谷，红高粱为主要创作意象，从而开创出野稻谷大写意花鸟画风。野稻谷是一种生长在荒原上的很不起眼的植物。但是雷甲寿却从这样不起眼的植物中，以小见大，承载了一种坚韧不拔，无私奉献的精神。
野稻谷从种植到生长不需要专业的呵护与搭理，却可以顽强的生存成活，它诉说出生命的真谛，同时野稻谷又在关键时刻贡献出自己。年出生的雷甲寿小时候经历了中国历史上“三年自然灾害”，饥荒遍野，路有饿殍。也就在这生死存亡之际，年幼的雷甲寿以食用野稻谷才得以生还。从此这件事深深的印在了他的心中，他深知粮食的可贵，所以雷甲寿以野稻谷入画，将那势不倒下的倔强之气抒发在那一张张画纸上，将心中饱满的激情宣泄在笔墨纸端上，讴歌野稻谷的顽强，颂扬野稻谷的奉献精神。
而这种礼赞与歌颂不正是雷甲寿用自己的力量去承载中国农耕文明的文化价值与见证艰辛岁月的历史印记。而艺术品之所以能够既房地产、金融之后成为第三大投资工具，其中最重要的因素就是它所具有的文化承载价值。一件真正的艺术品见证的是历史与文化，承载的是民族责任与时代使命。亦如徐悲鸿的瘦马与奔马，那象征的是那个时代的民族危机与人民的饥寒交迫。也是这一份时代感、使命感、责任感，书画作品才具有生命，经久不衰，流传至今。而雷甲寿的野稻谷也有同样的文化承载价值，他的创作也是极具个人情感，时代情怀与历史责任，这一幅幅野稻谷中国画承载了中国“民以食为天”的传统古训，是国家民族的历史文化名片。
从市场价值上来讲
雷甲寿老师科班出身、名师传承、有独特的艺术符号，精湛的笔墨技法，还被北京师范大学聘任为研究生导师，教书育人，传承技艺，其技法与艺术性有目共睹。而他开创的野稻谷一派更是承载了一代中国人的精神记忆，文化承载价值显而易见。
那么由艺术价值与文化承载价值组成的市场价值就一目了然，首先雷甲寿受故宫博物院、人民大会堂等机构邀请创作巨幅作品并收藏，年雷甲寿在国家博物馆进行全国个人巡展。故宫博物院是中国文化传承最具代表的文化殿堂，国家博物馆是中国文化集中展示的艺术殿堂，而人民大会堂则是国家行政机构。雷甲寿的作品在中国这些极具代表性机构收藏，恰恰反映出他的作品被行业认同、被国家认可。
正值当打之年的雷甲寿明年又将迎来自己艺术经历中又一次高潮——在中国美术馆举办个人专展！中国美术馆是中国艺术界规格最高的艺术殿堂，能够在中国最高艺术殿堂举办个人专展无疑是在接受全国与全行业的检验，而这样规格的个人专展并不是任何一位艺术家都能够把作品在馆内展览，这足可以证明雷甲寿的作品分量与艺术地位。同时可以想象到，当雷甲寿在中国美术馆举办过个人专展后，其作品在书画市场上的火热程度，其作品的市场价值会进一步增长，其市场
转载请注明地址:http://www.abmjc.com/zcmbjc/1363.html
