挥洒自如,洁净自然评周京新的绘画艺术

金陵自古多奇才，周京新堪称当代金陵画坛的一位奇才。他当年在水墨人物画上笔出惊人，以极具个性的笔墨造型冲破传统模式，彰显创新胆魄，不仅成为金陵画坛的艺术“黑马”，也在整个中国画界产生强烈反响。

年，周京新为本科毕业创作而绘制的工笔重彩《水浒组画》在当年举办的第六届全国美展上获得银奖。据说此画当时震惊画坛，被很多画家和批评家认为比较成功地对传统中国画的结构图式和人物造型等要素进行了标新立异的改造，具有较强的开拓性和前卫意识。

当时，人们设想，凭着聪明才智他完全可以在工笔的天地里大有一番作为，但后来他却义无反顾地选择了自己所钟情的水墨写意，开始了新的探索。从开始的墨线一体到现在的“水墨雕塑”，周京新大胆的变化在给同行惊叹的同时，也使水墨领域潜在的障碍得以暴露。

周京新艺术的鲜明特征在于他的“纯粹水墨”，在于他极具表现力的笔法墨痕，也在于他用单纯的语言表达单纯的人物。他的作品以水墨肖像为专攻，集中研究用笔的强度，将书写性与塑造感结合起来，笔笔有感觉有造型，在笔墨的肌理和水色的晕化中叠印人物的身份与性格，强化了人物和笔墨的双重存在。他笔下的人物涨溢画面，直逼眼帘，让人不能忽视那些生命的存在，可以说，这是一种笔墨的“直面人生”。

周京新笔下的水浒人物，学习了古代的图式，人物造型受到汉代画像砖的影响，雄浑壮阔，有高于古人的一面;用线绵延往复，如丝缠树，自比古人更加挥洒自如;情景刻画诙谐幽默，又比古人多了些人间的亲切;设色如明清版画般的朴拙，艳而不俗。特别是女子嘴唇的画法，不是描轮廓，而是湿墨上下两笔，色调重于白净的面部，表示涂了口红，娇艳欲滴，令人叫绝。不过，周京新更聪明的是，他并没有像他人画水浒那样，题材总是局限在小说《水浒传》里，而是——用时下流行的话说——“恶搞”了水浒一把，“把《水浒》里那些既有的故事和人物们当作生活素材和角色原型，用自己的笔墨语言操演起了添油加醋、节外生枝、无中生有、妙趣横生的各类节目……”

早年周京新先生多画人物画，近年来也涉猎山水和花鸟画，拜读他年的最新作品《石榴》系列、《芙蓉》系列以及年的《鹭鱼》系列，我们都能强烈地感受到作品中独特的水墨语言，极具辨识度。清晰明朗的笔触，干净整洁的画面，用最单纯的语言表达物象，纯粹水墨，极具表现力的笔法墨痕。

江苏水墨传统深厚，有其保守的一面，在周京新的花鸟画作品中，不难发现对传统写意花鸟画的传承，但却又出人意表。周京新临摹的第一幅国画作品是钱松岩的山水，开始体会水墨在宣纸上游走的魅力。

到八十年代初，文化风尚渐开，传统经典意识回归，刘海粟、沈涛、王孟奇等前辈老师对周京新这一代人的创作影响很大。对传统的学习，对青藤、八大的追求，使他的花鸟画创作立足于传统，具有极高的意趣。

但又不拘泥于传统中的表现方式，在画面中不过多追求特殊的技巧和特殊的视觉效果，而是扎扎实实练习笔下功夫，作品独特、洁净、自然。用普通的水、普通的墨、普通的纸笔，画普通的人物、花草、山水……皆因这些平凡而又普通的工具，加上朴实的技法才造就了极具特色的艺术语言。

周京新精研传统却不可能去重复传统。他与梁楷的关系就是很好的例证，对干梁楷，他只是瞄准了那种“墨法”的基本构架和艺术取向而已。但在如何进行“墨法”表现上，他却显然具有自家的“法眼”和手段。梁楷的“墨法”虽然妙合物象，但其中充盈着蓬勃如泻的激情;而周京新的“墨法”却积淀着一种理性考量的思致，在审美意象上，梁偏干“热”，而周则偏于“冷”，就其墨法所内含的笔性而言，梁楷是沉猛而迅疾的，而周京新则是绵润而盘旋的。就“墨相”形态而言，梁楷是简括的，而周京新是繁密的。或者说，梁楷人物画做的是减法，而周京新做的是加法。

周京新先生是一位成功的中国画艺术家，他不仅创作了大量优秀的作品，而且通过创作实践活动为当今中国画的创新、发展指出了方向。