昨天在松江艺云阁文化艺术空间开幕的“石画石说”的展览，展现的是来自松江的何娴倩和吴彬的24幅作品，他们都喜欢画石头，也执着于画石头。“石画石说”，亦可以说是“实话实说”，因为艺术唯有真诚，方见力量。
图说：展览现场官方图
何娴倩（文君）用细致精整的工笔小写意设色描绘了十二幅奇石图，园林的白墙上总是光影斑驳，能感受到它们是流动的，却也是瞬间易逝的。因而，虽然是工笔雕琢，其象却易散而生脆，代表了艺术家某种内心的纠结与执拗，但她的表达却是通透而纯粹的。何娴倩从小家在醉白池附近，时常逛着这园子，一如自家般亲切。中国园林的假山是其灵魂，它们或峰，或岸，或丘，或穴。何娴倩总是会将假山与漏窗画在一起，有时候没有石头出现，却有它们的影子。她擅画园林一景，此通于彼，彼通于此；景中有景。
图说：何娴倩作品官方图
吴彬使用丙烯蜡笔条茶水等媒介，在纸上作画，用勾、皴、染，颜色的堆砌，吴彬笔下的石，有北宋山水之意。但他笔下的石头是抽离背景的，在构图上“顶天立地”，可以说是一种“悬置”的状态——也即是说，石头在吴彬这里，是自具生命力的，它们凌驾于时间、文化、地域、身份等一切世俗的标准与定义——石头就是石头本身，它们存在。
吴彬的笔触是焦枯的，用丙烯颜料、西洋画法来绘制，因此团块感更强。但吴彬并不局限于技法本身，更注重材料的不同组合以及多种媒介的混搭。往往，在大石块边上，会用水墨画一个小石块，这些小石块近似于速写，这样看起来更像是大石块的影子，暗含了传统与当代对话之意。
图说：吴彬作品官方图
时不时，吴彬的画面还会有一条鱼出现，看起来是从这些假山石的“透漏瘦”缝隙里游出来。这是属于吴彬私人情绪的“鱼之乐”，也是他的态度——“子非鱼，焉知鱼之乐？”
美术史学家单国霖认为，这两位艺术家把“石”与所处的时间空间进行的重组，敞开了另一个世界。（新民晚报记者徐翌晟）
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