板刻线画就是我的桃花源

本文转自：新疆日报

□石榴云/新疆日报记者刘萌萌

刻刀在板材上一笔笔刻下，长长短短的线条很快堆积成姿态各异的《四美图》、栩栩如生的《虎图》、繁华盛景的《清明上河图》。

作品的主人是82岁的板刻线画项目乌鲁木齐市级非遗传承人蔺烈。板刻线画顾名思义就是先用笔在板上勾勒出图景，然后用刻刀沿着笔迹刻线，构成基本画面，再施以色彩。

“板刻线画的雕刻技法借鉴了木刻、石雕工艺，又融入了国画、油画、版画等艺术形式，让绘画从宣纸上爬了出来。”蔺烈说，板刻线画历经选材、描绘、镌刻、上色等工序，将中国书画镌刻于板材之上，而神韵不减。

“我的母亲和舅舅从事家具行业，他们在做家具时会把好看的画面设计在表面，比如在红木上雕刻《四美图》《梅兰竹菊》等进行装饰，耳濡目染之下我也会雕些传统花样。”蔺烈说，传统上，木雕技艺多依附于建筑、家具等载体。

“一次去山西出差，我看到永乐宫内壁上有许多精美壁画，就有了把壁画搬到红木上的想法。”此后，蔺烈花费3年时间遍访中国多处石窟，一头扎进了壁画世界里，尝试将壁画刻在木头上。

和板刻线画的相遇是一次意外。“我收藏多年的书画作品和木雕作品被水泡了，让我很心痛。”蔺烈说，当时，他就下定决心寻找一种特殊材料，能让作品永久保存。

多年来，蔺烈尝试过在三合板、柳木等各类材料上创作，但总不尽如人意。“有的材料怕虫咬，有的怕水还会发霉，直到我的一个学生在日本看到关于PVC板的创意展览，将这种材料推荐给了我。”蔺烈说，经过试验，他发现PVC板耐保存、不易碎，还不怕虫蛀、水蚀，绘制作品后历经数十年不褪色。

自此，他的创作便转移到了PVC板上，这一刻就是40多年。

将平面画作用刻刀“搬”到硬度大的PVC板上，难度不言而喻。“板刻线画的雕刻技法和木刻、石雕相似，工具大概有20多种，通过刻制的深浅、粗细、虚实、疾缓变化，表现书画笔墨意韵。比如刻画虎须时，要用刻刀一根根反复向上堆叠，刻一只老虎甚至需要十几万刀。”蔺烈说，完成一幅板刻线画的创作周期较长，其中一幅《清明上河图》用时两年半才完成，有的甚至要花费五六年。

“上色既是再画的过程，也是对刀触、笔意的进一步完善，有些作品仅是上色和洗色的步骤就得重复几十次。”在演示过程中，蔺烈手执狼毫，画、描、填相结合，依刀锋所行之处填涂色彩。

近年来，蔺烈的板刻线画逐渐被认可，除在韩国、新加坡等国参展、获奖之外，还被数十家大型书籍刊录。

新疆画家吴奇峰曾评价蔺烈的板刻线画作品：既具有中国工笔画的典雅、婉约的风韵，又兼具木刻绣像人物画的简洁、流畅的力度；既富有中国画线描疏密有致的节奏感，又充满西洋画色彩斑斓的装饰风味，营造出一种独具特色的意境和美感。

“有人觉得经年累月重复雕刻很枯燥，但对我来说，板刻线画就是我的桃花源。”蔺烈说，“这些年，我也陆续收了不少徒弟，也进过高校授课，甚至还有中央美院的学生特地从北京赶来拜师，但因为太辛苦都没坚持下来。现在，我最大的愿望是能找到关门弟子传承这项技艺。”