来源工笔画
炎炎夏日里
人们总喜欢吃点水果来解暑
今日，一起来
欣赏一下中国画里的水果~
枇杷
南宋吴炳《枇杷绣羽图》（美国大都会艺术博物馆藏）
苏轼写过一首《食荔枝》诗：“罗浮山下四时春，卢橘杨梅次第新。日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”诗中提到三种水果：卢橘、杨梅、荔枝。估计都是苏轼喜欢吃的果子。曾有友人问苏轼：“卢橘何种果类？”苏轼回答：“枇杷是也。”
宋代吴炳《枇杷山鸟图》
乳鸭池塘水浅深，熟梅天气半阴晴。
东园载酒西园醉，摘尽枇杷一树金。
桑葚
《桑果山鸟图》宋佚名台北故宫博物院藏
此图有宫廷画院的工丽之风，却多了几分粗犷率真。画面取一斜伸桑枝，在一细劲的枝条上站立一只山鸟，憨态可掬，嘴里还叼着桑葚，表情很有几分稚趣。
参差红紫熟方好，一缕清甜心底溶。
樱桃
南宋佚名《樱桃黄鹂图》局部（上海博物馆藏）
“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”可见樱桃也是宋人熟悉的水果，唐宋诗人还用“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”来形容女子的风姿。
齐白石《樱桃图》
绿葱葱，几颗樱桃叶底红。
荔枝
宋佚名《离支伯赵图》
一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。
山楂
南宋佚名《红果绿鹎图》局部（上海博物馆藏）
图中“红果”即是山楂，山楂在宋人生活中很是常见，陆游有《出游》诗写道：“行路迢迢入谷斜，系驴来憩野人家。山童负担卖红果，村女缘篱采碧花。”诗人在出游途中，看到山里的儿郎正挑着担子贩卖山楂呢。
石榴
南宋佚名《榴枝黄鸟图》（北京故宫博物院藏）
画面出现的是石榴。石榴也是宋人常见的水果，杨万里有《石榴》诗咏道：“雾縠作房珠作骨，水精为醴玉为浆。”因石榴多籽，也常作为“多子多福”的象征出现在画作中。
葡萄
南宋林椿《葡萄草虫图》（北京故宫博物院藏）
宋人不但将葡萄当食用的时鲜水果，还用来酿酒。苏颂《本草图经》说：“葡萄，生陇西五原，敦煌山谷。今河东及近汴州郡皆有之。苗作藤蔓而极长，太盛者一二本绵被山谷间。花极细而黄白色，其实有紫白二色，有圆如珠者，有长似马乳者，有无核者。皆七月八月熟，取汁可酿酒。”
苹果
林椿《果熟来禽图》
林椿《果熟来禽图》局部
画的是林檎果，亦即苹果。在某次“鉴宝”节目的海选中，曾有收藏者带了一件宋代官窑的苹果形笔舔，前来请瓷器鉴赏方面的专家鉴定。专家说：“这是仿品，器形不对。”收藏者说：“你看这紫口铁足，玉质感又强，怎么会是仿品呢？”专家说：“宋代会有进口的苹果吗？”苹果确实是从外国传入的水果品种，不过传入的时间非常早，宋人已吃上苹果是毫无疑问的。
桃子
宋末元初钱选《桃枝松鼠图》（台北故官博物院藏）
宋代的桃子也有很多品种，《嘉泰会稽志》载，“桃之品不一，上原之金桃、御桃、摆核、十月桃、庙山之早绯红桃、湖南之大绯红桃、萧山之水蜜桃、唐家桃、邵黄桃、杏桃、川桃、晚秋桃、孩儿面桃、诸暨乌石之鹰觜桃、诸家园中有昆仑桃、匾桃、矮桃之类，不可悉数。”
柑橘
宋代佚名《香实垂金图》（台北故官博物院藏）
宋代柑橘品种丰富，宋人韩彦直著有《橘录》，将柑橘分为柑、橘、橙三大类，每类下面又各有若干品种：“橘出温郡，最多种。柑乃其别种，柑自别为八种；橘又自别为十四种；橙子之属类橘者，又自别为五种。合二十有七种。”其中，“乳柑推第一”，乳柑中又“推泥山为最”。
西瓜
元钱选《蔬果图》
《瓜》宋佚名《宋人集绘册：草虫瓜实》
吴鼎《瓜果图》
宋钱选《秋瓜图轴》
《橘子、葡萄、石榴图》宋鲁宗贵
此幅画橘子、石榴、和葡萄，象征多子多孙的美好愿望。用色精细、沉着，写实性极强。在左半部靠近后景的石榴叶片上有不规则的“鲁宗贵”款署，题字极小，隐约可见，在留传下来的南宋作品中，很少有鲁宗贵题款的作品，此图因此殊为珍贵。
清任薰《瓜果图》
宋《花卉瓜果图》
芥子园
国画界丹青圣手的摇篮
《芥子园画谱》成书于清代，自此便风行了余年，毫不夸张地说：它是艺术名家的摇篮，可以快速培养艺术修养。
《芥子园画谱》自出版三百多年以来，不断拓展出新，历来被世人所推崇，为世人学画必修之书。在它的启蒙和熏陶之下，培养和造就了无数的中国画名家。
近现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都从《芥子园画谱》迈出了画家生涯的第一步。称《芥子园画谱》为启蒙之良师，一点也不过分。
齐白石把《芥子园画谱》当做自己的启蒙老师，他的回忆自述说，借来的书，用松油柴火为灯，一幅一幅的勾影。足足画了半年，把一部《芥子园画谱》，除了残缺的一本以外，都勾影完了，钉成了十六本。
齐白石
《芥子园画谱》施惠画坛余年，育出代代名家，可谓功德无限。何镛称此书“足以名世，足以寿世”，然也。
然而，多年前的教材，在瞬息万变的今天，是不是已经过时了？
这个问题，由著名艺术家、现中央美术学院副院长、教授、博士生导师徐冰先生来回答再恰当不过了。
徐冰年完成的《芥子园山水卷》的灵感，
就是来自于这本古老的教科书。
徐冰认为，这本书是中国绘画的精华与浓缩，最代表中国文化和艺术核心，他说：
“《芥子园画谱》就是符号的字典。
它收集了各种各样的典型范式。人分几群，独坐看花式、两人看云式、三人对立式、四人坐饮式：一个人是什么姿势，两个人是什么姿势，小孩问路是什么姿势，都是规定好的。
所以，艺术家只要像背字典一样记住“偏旁部首”、再去拼接组合描绘世界万物。
中国画讲究纸抄纸，不讲究写生，过去都是靠临摹，到清代总结出来，这些拷贝的范本分类、细化，变成一本书。
这就是为什么《芥子园画谱》是集中了中国人艺术的核心方法与态度的一本书。”
在康熙年间，《芥子园画传》原版初集就已稀贵如金了，常人难睹其真容。清末时，芥予园旧版已毁废，直至上世纪七十年代《芥子园画传》初集首次在海外被重新发现。
山水卷画论部分《画学浅说》首页，
字大行稀，绝对不用担心看成近视眼。
书中较为系统介绍了中国画的基本技法及绘画、品画的基本技艺。绘画基本技巧介绍科学合理，浅显明了，使初学者易领会、易临摹。
画谱内容丰富，荟萃中国历代著名画家模仿作品，为中国画初学者最宝贵之画谱宝库。故此画谱问世三百多年来，风行于画坛，至今不衰。
对此传世珍宝，我们竭尽全力，重新编辑出版了这本《芥子园画谱》线装彩页版，希图将其精髓尽现于您眼前。
全书主要分为初集、二集、三集三部分，囊括树谱、山石谱、人物屋宇谱、梅兰竹菊谱、花卉草虫翎毛谱之精华内容。除此之外，并附中国画的绘画技法、各名家画论及经典画作于其中，以飨读者。
《芥子园画谱》深入浅出，循循善诱，令人读之如醍醐灌顶，顿开茅塞。
芥子虽小，可纳须弥山。
《芥子园画谱》的影响力犹如这枚小小的种子，携带着能量，飘散在各处，在每一个人心中种下一座须弥山。
《芥子园画谱》是一套世间少有珍藏的艺术品；同时也是零基础学者的入门教科书。不管是拿来欣赏，还是作为绘画入门的书本，大家都应该看看这套书。
《芥子园画谱》手工仿古线装彩页版
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