一、牡丹的画法

步骤图1

步骤图2

步骤图3

步骤图4

步骤图5

作品示范步骤图

二、中国传统山水画学习方法

1、文房四宝

笔:大、中、小狼毫毛笔各一支备用,一定要选硬毫的笔毛。

破笔一支,将笔毛打散成散毛状,或刮成扁锋,不要刮成尖头。

秃笔一支,用中狼毫将笔毛剪去一半长度,只留一个秃头,秃头要平整。

刀笔一支,用刀片将中狼毫笔毛削成象手术刀一样备用。

钝笔一支,用中狼毫将笔毛尖剪去一点备用。

锥笔一支,将笔毛削成锥状备用,如商家能制作些异形笔更佳。(图9)

图9

墨:墨分五色,是指焦墨、干墨、浓墨、淡墨、湿墨,用这五种浓度不同的墨可代替色彩表现不同的层次感,焦墨浓度相当于用墨锭作画,干墨相当于不加水的墨汁,这二种不常用,山水多用浓、淡、湿墨。在墨汁中加入一至五倍清水为浓墨,五至十倍清水为淡墨,十至二十倍清水为湿墨。

纸:熟宣不浸染,常用于工笔山水画,历史上的山水画家大多也用于写意山水画,初学用熟宣易成。生宣易浸染,常用于写意画,因浸染不易控制掌握初学难度较大。

此外,不同的纸画法亦不同,熟宣通常按勾、皴、点、染的步骤,将染墨染色放在最后,这是因为,熟宣作画笔触显得生硬毛刺,最后通过三矾九染,可消除毛刺,使画面柔美滋润。

生宣可按勾、染、皴、点的顺序,先染后画,这是因为,生宣易浸,如画好再染,往往墨色会浸到画面外去,这叫跑墨,跑墨会破坏画面的整体美,染后再皴再点,可根据浸染的程度进行修正,才能保证画面整洁美观。

此外,生宣画写意采用枯笔简约干画法为好,此种画法勾、皴、点而少染或不染,远山也用勾画法或飞白法,少用塗染法。由于塗染法不太好掌控,易使画面浸花,所以初学者少用为宜。即便是使用塗染法,也应注意塗染面积不应过大,且应快准,落笔即成,忌讳反复塗抹,并及时用电吹风将边缘吹干,現在有一种半生宣画山水较理想。

砚:可多备几个碟用于配色配墨。画山水配色配墨与人物、花鸟画有些区别,人物、花鸟画多是干画法,很少渲染,而山水画因渲染用墨用色量较大,应一次多调些墨色,保证渲染时整幅画的墨色统一。不宜一笔一笔的临时调配。山水画洗笔水用量也较多,可用小盆多盛一些水。

2、学习方法

中国山水画和人物画、花鸟画虽有许多共通之处,但亦有许多不同,各有各的特殊规律和笔墨技法,因此不能千篇一律的照搬照套。山水画由山石、树木、云雾、瀑水、点景五大部份构成,每一部份又分为许多个小类,如山有石山、土山、有峰、峦、坡、岭、谷等,树分松树、杂树,有针叶、夹叶、阔叶等,要注意从基础练起,练好基本功。

需要特别指出的是,传统山水画看似简单,实则是一个宏大的系统工程,因此,仅掌握一点基本技法是远远不够的,必须对这个系统工程的方方面面有深入了解才行。为此,笔者总结古往今来山水画技法、规律、特点,编著了《中国山水画总论》,此书共四十二章,习画者有必要一读。

三、中国传统山水画技法基础

传统山水画的技法包含三层含义,笔墨技法、绘画步骤、章法要求,三者俱重不可偏废。

1、中国传统山水画的笔墨技法

笔法基础:笔法包括运笔恣势、运笔方法、工具方法、绘画方法四大部份内容。不同的笔法画出的效果天差地别,当认真练习与摸索。(图10)

图10A单执笔法

图10B双执笔法,分染常用,一支墨笔涂墨,一支清水笔染

运笔恣势包括

正锋法:执笔成90度,笔尖向下,笔杆垂直,多用于勾线、点苔、线皴之类。

斜锋法:执笔成45度,笔尖向左下,笔杆倾斜,多用于面皴之类。

侧锋法:执笔成15度,笔尖向左,笔杆倾斜,多用于米点皴,飞白皴檫之类。

顺锋法:运笔由左向右,或由上而下顺手而行。

逆锋法:运笔由右向左,或由下而上逆手而行。(图11)

图11A

图11B

运笔方法包括

勾肋法:用聚锋笔式勾画,常用于勾线等。

皴擦法:笔上蘸少许墨、色在山石上擦画,此法曰皴擦,常用于多种皴。

点簇法:用正锋或斜锋笔式点簇,常用于点簇写意树叶、点苔藓等。

塗抹法:用墨、色涂抹,常用于渲染,或写意画法。

扫刷法:用散锋或扁锋笔蘸少许墨、色扫刷,常用于披麻皴、发丝皴等。(图12)

图12

工具方法包括

聚锋法:将笔毛刮成尖锋曰聚锋,常用于勾线、点簇、线皴之类。

散锋法:将笔毛散开或刮成扁锋,常用于披麻皴、发丝皴等,散锋也称破笔。

秃笔法:将笔毛剪去半截,只留禿头,常用于细点皴及画柏树叶极佳。

刀笔法:将笔毛削成手术刀片状,常用于点画树丛或发丝皴等。

钝笔法:将笔毛剪去一点,形成钝锋,常用于勾画粗线条和点簇树叶、苔藓等。

锥笔法:锥笔具有硬笔的特性,用于画线颇具骨感,用于点藓点簇树叶亦佳。(图13)

图13A

图13B

图13C用锥笔画的树格外刚劲有力

绘画方法包括

干画法:不将纸喷湿,直接在干纸上勾画,笔痕清晰。

湿画法:将纸喷湿再画,笔痕模糊。(图14)

图14

湿笔法:笔上蘸墨色较多,常用于染画类。

枯笔法:笔上蘸墨色极少,常用于皴擦点画。

泼撒法:将墨色直接泼撒在绢纸上作画。(图15)

图15

以上笔法通常是综合交错运用,并不是一幅画只用一种笔法画成,那样就会显得呆板没有变化,所以以上各种笔法都要熟练掌握。

笔者就笔法总结为硬、枯、散、变、活五字。

硬:指用笔毛较硬的狼毫,画出的线性较有骨力,羊毫兔毫太软难胜任。

枯:指笔上蘸墨要少,除泼墨法外,大小写意画法尤用枯笔多留白为佳。

散:指用散锋用笔,山水画重点是皴擦,而山石树木皴擦均宜散锋用笔。

变:指用笔要有变化,各种笔法应当交替运用,不应只用一种笔法去画。

活:指运笔要灵活,应龙飞凤舞,姿意洒脱,不要刻意拘谨,娇柔造作。

墨法基础:墨法包括调墨方法、用墨方法和渲染方法三大部份內容,不同的墨法其效果亦不同。

调墨方法包括

焦墨法:用浓度最高的墨作画,画面凝重。

水墨法:用掺水的墨作画,画面滋润。

设色法:设一定的色彩,画面艳丽。

镶金法:镶上部份金粉,画面堂皇。(图16)

图16

用墨方法包括

蘸墨法:将笔洗净,在笔尖上蘸一点墨或色,使笔尖浓,笔肚淡,笔根是水,用此法作画,一笔下去,浓淡分明,过渡自然。

混墨法:笔上不同部位分別蘸上不同墨或色,用此法作画,一笔下去,多色俱备,过渡自然。

泼墨法:将墨或色直接泼在绢纸上作画,大写意常用。

破墨法:用墨破水或水破墨,破墨法又包括干破湿、湿破干、淡破浓、浓破淡、色破墨、墨破色等。干破湿是先湿纸,再上墨,借助墨遇水会晕散的特性让墨散开,形成晕化效果。湿破干相反,先上墨再上水。淡破浓,浓破淡,色破墨,墨破色亦同。

宿墨法:宿墨指隔夜墨,此种墨不易晕化,有特种效果,但山水画不常用。

留白法:绢纸上并不沾墨,一片空白,以白代景,起此地无声胜有声之效,画云雾、湖水多用此法。(图17)

图17A

图17B

渲染方法包括

平染法:将墨色均匀的平涂在画面上曰平染。

分染法:将墨色涂在画面上,然后用清水笔将边缘染开,形成浓淡自然过渡效果。

刷染法:用枯笔在画面上扫刷,形成飞白效果。所谓飞白,指笔毛运行后,自然形成空白区域。(图18)

图18A熟宣分染法染远山

图18B生宣刷染法染山体

积墨法:先用淡墨平染,在需要加深的区域重复上墨若干次,形成累积效果,直到满意为止。(图19)

图19积墨染

混染法:用墨色混合渲染,有墨混色、淡混浓等多种混法。

点染法:常用淡墨点染树叶类。

罩染法:主要用于熟宣,指全部画完并等画面干透后,再喷上清水用清水笔普遍染一遍。

这些方法要根据不同的纸质和风格要求选择实施。(图20)

图20点染

笔者就墨法总结为淡、变、水、韵四字

淡:指用墨宜淡,淡则出韵味,淡则可改救,墨色太浓易成脏画死墨。

变:指用墨要有变化,不同环境、纸质、景色、画法要用不同的墨法。

水:国画就叫水墨画,其墨中水、笔中水、纸中水掌握适度很是关键。

韵:用墨的关键是体现出水墨的韵味来,体现出浓淡干湿的墨韵变化。

笔墨运用:笔墨运用有四个原则应牢记。

宁草勿刻,除工笔外,大小写意画运笔宁愿潦草勿要刻板。所谓刻板,指放不开手脚,下笔运笔不果断,而是小心翼翼的去画。

宁枯勿湿,运笔宁愿干枯慎用湿笔。枯笔是指笔上蘸墨极少,山水画许多场合宜施枯笔,且不易出败笔。

宁散勿聚,运笔宁用散锋慎用聚锋。元人倡以书入画,好用聚锋笔以书法线条绘画,但大多不理想。

宁淡勿浓,用墨宁用淡墨慎用浓墨。先从淡墨起,可改可救,一旦过浓就不容易改正了。

国画的线条经过千余年发展,巳有十八描之多,现在还在不断创造新的线法,包括:高古游丝描、铁线描、折芦描、兰叶描、琴弦描、曹衣描、橛头钉描、钉头鼠尾描、混描、马蝗描、橄榄描、枣核描、柳叶描、竹叶描、减笔描、枯柴描、蚯蚓描、行云流水描、战笔水纹描等,部份典型线法如下。(图21)

图21

由于不同的线条反映不同的质感,因此,选择合适的线条至关重要。通常铁线描、折芦描等楞角分明的线条能较好表现石山、石头、古树的质感,而游丝描、兰叶描等比较圆润的线条能较好表现土山丘陵和花柳杂树面貌。(图22)

图22石山和土山的区别

四、中国传统山水画的景物画法

传统山水画是由山石、树木、云雾、瀑水、点景五大部份的景物组成,这五大部份是山水画的基础景物,所以学习传统山水画必须学会这些基础景物的画法,基础不牢,天动地摇,是永远学不好传统山水画的。

1、山石画法

山石是山水画最基础的景物之一,画山石当从画石头学起,因为从某种意义上讲,山体也是被放大的石头。

石线质感:线性是体现质感的重要因素之一,山石线性重点有二,一是线条要有楞角,不能用太圆润的游丝描、行云流水描等线条,否则就成了卵石。许多人把古人“心手相戾,妄生圭角”一语理解为不能画楞角是天大的误解,其本意是指绘画时本来手是按原思路在画,突然又冒出其它想法,使心手不一致,并非不能画楞角。二是运笔有轻重起伏的变化,线条要粗细不等,不能用一般粗的线性勾画,所以山石多用铁线描和折芦描等线性才能体现石质感。(图32)

图32

石分三面:石分三面是指山石的立体感,画山石不能画成只有一面的平面图,而要通过放射状的线条或皴法来体现其立体感和真实感。(图33)

图33

石头造型:山石形状千奇百怪,主要有平面石、立面石和坡面石三大类,据此加以变化,可变出若干种造型。(图34)

图34

石头组合:石头不宜只画一块独立石,应大小、高低间搭组合起来形成石堆比较好一些。(图35)

图35a

图35b完全由石头构成的山体

名家石谱:历史上各大家的山石画法各不相同,各有特色,所以,熟悉了各大家的山石画法,也就看出了他们的特点。现选择一部份典型画法示例如下:(图36)

图36A董源南派石法相对圆润光滑

图36B关仝石法如钢打铁铸

图36C范宽石法气势雄伟

图36D巨然石法山顶矶石成堆

图36E郭熙石法云卷云疏

图36F夏圭石法如刀砍斧劈

图36G倪瓒石法方解石形状

图36H袁江

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