徐悲鸿说他:董其昌、陈继儒才艺平平,吾尤恨董断送中国画二百余年,罪大恶极。黄宾虹说他:继文、沈之后,为能崛起不凡,独树一帜者,惟董其昌。董其昌,字玄宰,号思白、香光居士,松江华亭人,明代著名书画家。万历十七年进士,授翰林院编修,官至南京礼部尚书,卒后谥“文敏”。这样评价两极化的人物,在历史上不多见,但是,他在艺术上的成就,我们也无法忽略。今天,我们抛开其人其事,只看其画。一起品读多面董其昌。1、继绝学仿古之作据载,董其昌17岁开始学书,临习颜真卿《多宝塔》,后渐入钟、王;22岁时学画,初以黄公望为师,而后遍学诸家,包括董巨、倪瓒等大师。“摹古”这一特性至其八十而不辍,伴其终生。董其昌的绘画作品,经常在题识中标明为临仿宋元某家画法。虽然处处讲究摹古,但是并非泥古不化,而是能够脱窠臼,自成风格。▲董其昌《山水册页》仿米芾之作▲局部画家之妙,全在烟云变灭中。米虎儿谓王维画见之最多,皆如刻画,不足学也,惟以云山为墨戏。此语虽似过正,然山水中,当着意烟云,不可用粉染。当以墨渍出,令如气蒸,冉冉欲堕,乃可称生动之韵。董其昌《画禅室随笔》▲董其昌《山水册页》仿僧繇之作▲局部画家以古人为师,已自上乘。进此,当以天地为师。董其昌《画禅室随笔》▲董其昌《山水册页》仿王蒙之作▲局部黄子久画,以余所见,不下三十幅。董其昌《画禅室随笔》△董其昌《山水册页》仿倪瓒之作▲局部吴仲圭大有神气,黄子久特妙风格,王叔明奄有前规,而三家皆有纵横习气。独云林古淡天然,米痴后一人而已。董其昌《画禅室随笔》2、传道树石法画稿古人留下的画稿、课徒稿本就少见,名家大师之稿更是珍稀。本卷藏于故宫博物院,题为《集古树石画稿》。因为画稿,故无章法。全卷画松柏、杂树、芦荻、水草,又有坡石、山峦,乃至庭院、人物等等,最后以黄、倪山水作结,其中树法尤详,间有董其昌自题小字为注。幅末陈继儒题:“此玄宰集古树石,每作大幅出摹之。焚劫之后,偶得于装潢家,勿复示之,恐动其胸中火矣也。眉公记。”“此玄宰集古树石,每作大幅出摹之”很好地总结出绘画大师的作画方式,并提示后人:天才画家并非一蹴而就,杰出画作也不是灵感突现的产物。▲董其昌《集古树石画稿卷》之一自注“墨浓”枯树最不可少,时于茂林中间出,乃见苍古。树虽桧、柏、杨、柳、椿、槐,要得郁森,其妙处在树头与四面参差,一出一入,一肥一瘦处。古人以木炭画圈,随圈而点之,正为此也。董其昌《画禅室随笔》▲董其昌《集古树石画稿卷》之二自注“点要开阔”每朝起,看云气变幻,绝近画中山。山行时,见奇树,须四面取之。树有左看不入画,而右看入画者,前后亦尔。看得熟,自然传神。传神者必以形。形与心手相凑而相忘,神之所托也。树岂有不入画者?特当收之生绡中,茂密而不繁,峭秀而不蹇,即是一家眷属耳。董其昌《画禅室随笔》▲董其昌《集古树石画稿卷》之三画树之法,须专以转折为主。每一动笔,便想转折处。如写字之于转笔用力,更不可往而不收。树有四肢,谓四面皆可作枝着叶也,但画一尺树,更不可令有半寸之直,须笔笔转去。此秘诀也。董其昌《画禅室随笔》▲董其昌《集古树石画稿卷》之四画树之窍,只在多曲。虽一枝一节,无有可直者。其向背俯仰,全于曲中取之。或曰,然则诸家不有直树乎?曰:树虽直,而生枝发节处,必不都直也。董其昌《画禅室随笔》3、立派开自我面貌上乘武功,以融会贯通、博采众长为最高境界,如“降龙十八掌”最后三掌,即建立在前十五掌的基础上、由其融汇、变化而得。在深谙古法之后,董其昌终成一家,为“华亭派”大将。形成了“用笔洗练,墨色清淡”的个人风格,也即我们如今常见的“董其昌”。▲董其昌《婉娈草堂图》▲董其昌《鹊华秋色图》▲董其昌《鹊华秋色图》局部潇湘白云图(请旋转屏幕观看)董其昌

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